Наши путешествия 

В прошлый раз мы рассказали об истории питерского Музея художественного стекла, представляющего творчество мастеров Ленинградского завода художественного стекла (ЛЗХС) с 1940 до 1990-х годов, и осмотрели красивейшие экспонаты светлого Центрального зала. Не менее интересен (и, пожалуй, даже более эффектен за счет своей магической атмосферы) соседний Черный зал, или Черная галерея, куда мы сейчас и перейдем, чтобы увидеть нарядные произведения из цветного стекла, праздничный хрусталь и, наконец, авторские произведения художников ЛЗХС.

Когда любуешься этими хрупкими сокровищами (среди которых есть и узнаваемые вещи, стоявшие когда-то на полках чуть ли не в каждой ленинградской квартире!), одолевают ностальгические настроения. Удивительно, насколько высокого качества и благородного вида были утилитарно-бытовые предметы, украшавшие повседневную жизнь рядовых советских граждан. Теперь, когда завод закрыт, старые мастера уходят, а рынок безвозвратно оккупирован китайским ширпотребом, эту культуру уже не вернешь, и производство не наладишь, особенно в прежних масштабах. Хорошо хоть, что теперь у нас есть Музей стекла, где можно узнать об истории ленинградской школы художественного стекла, получить представление о вкусах и быте второй половины XX века и познакомиться с выдающимися достижениями советского дизайна (благо помимо массовых и серийных изделий, в музее есть и авторские работы — подлинные произведения искусства).

Музей художественного стекла ЦПКиО им. С. М. Кирова — один из самых молодых музеев Питера и пока еще не слишком известен, тем более что расположен в некотором отдалении от центра. Музей, между тем, интереснейший. Здесь понравится всем: и взрослым, и детям. В собрании — произведения Ленинградского завода художественного стекла, невероятно разнообразные, сделанные с большим мастерством, вкусом, фантазией, а иногда и с юмором! Настоятельно рекомендуем музей всем ценителям дизайна и декоративно-прикладного искусства — и особенно поклонникам ленинградской школы стеклоделия.

Кроме высокого уровня экспонатов, хочется отметить еще одно важное достоинство Музея художественного стекла: великолепно спроектированный интерьер и современное выставочное оборудование, в том числе продуманное освещение, наличие в залах пояснительных буклетов и сенсорных панелей с информацией для посетителей. А еще в музее работают очень доброжелательные, гостеприимные сотрудники.

В прошлый раз темой нашего репортажа была история и архитектурные особенности Домика Петра I — старейшего сооружения Санкт-Петербурга. Сегодня мы побываем внутри музея «Домик Петра I» и увидим интересные исторические документы, а также подлинные вещи начала XVIII века, в том числе и те, что принадлежали самому царю.

Стоит иметь в виду, что внутрь самого Домика туристов не пускают: зайти позволяется только в наружный павильон («футляр»), где размещается вводная экспозиция и откуда можно, обходя вокруг Домика, рассмотреть внутреннюю обстановку. Царские хоромы невелики (основных комнат всего две), но предоставляют несравненную возможность заглянуть — в буквальном смысле, через окна — в далекое петровское прошлое.

Деревянный Домик Петра I на Петроградской стороне (не путать с каменным Летним дворцом Петра I в Летнем саду и многочисленными домиками Петра в других городах) известен как старейшая постройка в Санкт-Петербурге, первая городская достопримечательность. Этот скромный, незаметный со стороны домишко — единственное деревянное жилое строение, дошедшее до нас с эпохи основания Северной столицы. По наружному виду и не догадаешься, что дом деревянный: всё дело в том, что сам драгоценный сруб скрыт внутри, а снаружи его окружает кирпичный «футляр», оберегающий уникальный памятник архитектуры начала XVIII века от злого питерского климата. Раньше домик стоял у самой воды и сам был раскрашен под кирпич:

Сейчас Домик Петра I — филиал Русского музея. Хотя когда-то его называли дворцом, ласковое словечко «Домик», пусть и с большой буквы, — самое меткое обозначение для этого скромного царского жилища с почти спартанской обстановкой. Раритетная постройка, конечно, не избежала искажений и утрат из-за частых ремонтов, но — хвала реставраторам — дожила-таки до нашего времени, донесла частичку петровской старины. В этой заметке мы расскажем об истории Домка Петра I в Санкт-Петербурге и его архитектурных особенностях. История этой «избушки» не так проста и однозначна, и некоторые факты и гипотезы наверняка вас удивят!

В прошлых заметках мы подробно рассказали об истории и архитектуре питерского храма Воскресения Христова, больше известного как Спас на Крови. Но знакомство с этим уникальным памятником архитектуры «русского стиля» будет неполным, если мы не полюбуемся его внутренним убранством. Интерьер Спаса на Крови не уступает наружному облику: входя в храм, ты будто оказываешься внутри сказочной шкатулки, искрящейся драгоценными камнями, позолотой и многоцветьем мозаичных полотен, которые сплошным ковром покрывают стены, купола и своды храма.

Ниже вы найдете описание и фотографии интерьера Спаса на Крови, включая уникальные мозаики внутри собора. Подробно об архитектуре здания можно прочитать в статье «Спас на Крови в Санкт-Петербурге: архитектура и мозаика на фасадах».

В этой заметке мы поговорим об истории создания храма-памятника Спас на Крови, или храма Воскресения Христова: узнаем, почему он получил такое название, какие архитекторы и в каком стиле его строили, как продвигались строительные и отделочные работы, а также как сложилась судьба этого уникального храма-памятника после революции, в XX и XXI веке. Спас на Крови на старой открытке (с сайта [6]):

Подробно об архитектуре этого ярчайшего образца «русского стиля» в Петербурге можно прочитать в статье «Спас на Крови: архитектура храма». Описания и фотографии интерьера Спаса на Крови можно найти в заметке «Внутреннее убранство». Практическая информация о посещении Спаса на Крови (как добраться, часы работы, цена билетов и т.п.) приводится тут.

Спас на Крови, или храм Воскресения Христова на Крови, — одна из самых значительных церковных построек в России рубежа XIX и XX веков, а ныне популярнейшая туристическая достопримечательность Санкт-Петербурга. Лакомо-многоцветный, сияющий золотом, мозаикой и эмалью, вырастает его силуэт над гладью канала Грибоедова. Несмотря на его праздничный вид, собор построен на месте одного из самых трагических событий в истории России — смертельного ранения Александра II, отсюда и обиходное название «Спас на Крови».

Сегодня даже трудно представить, что когда-то этот район города выглядел иначе — таким знакомым стал этот растиражированный открыточный вид на храм со стороны Невского проспекта, в перспективе канала Грибоедова. Несмотря на его не петербургскую, а скорее московскую наружность, странную среди наших неброских классицистических ансамблей, Спас на Крови стал неотъемлемой частью питерского ландшафта и одним из самых любимых в народе храмов. Пестрый хоровод его глав определяет облик исторической части Петербурга наряду со шпилями Адмиралтейства и Петропавловского собора и золотым куполом Исаакия.

На Петроградской стороне — множество своеобразных зданий в стиле модерн. О некоторых из них мы уже рассказывали (см., например, заметки о доходном доме герцога Н.Н. Лейхтенбергского или особняке С.Н. Чаева). Можно только удивляться, сколько архитектурных чудес оставила нам эта краткая, но такая плодотворная эпоха. Сегодня речь пойдет о необычном доме в стилистике «северного модерна», расположенном на ул. Ленина (Широкой), 33, — «доме-зоопарке», фасад которого населен разнообразной живностью.

Улица Ленина (Широкая) вообще отличается массой интересных построек начала XX века, но этот дом выделяется среди соседей. В масштабах Петроградской стороны это действительно особенное здание, и может показаться, что другого такого нет во всем Питере. На самом же деле здание нельзя назвать в полном смысле слова уникальным, поскольку его декор отчасти навеян рельефами на фасаде дома Бубыря на Стремянной ул., 11 — ярчайшего образца «северного модерна» в Петербурге, поражающего богатством художественной фантазии.