В нескольких шагах от Туринского собора и церкви Сан-Лоренцо находится базилика Корпус Домини (Тела Христова) (Basilica del Corpus Domini) — церковь, воздвигнутая на месте знаменитого евхаристического чуда, которое, как гласит предание, произошло в Турине 6 июня 1453 года.

Барочный храм начала XVII века стоит на площади Корпус Домини (Piazza Corpus Domini), расположенной вдоль Via Palazzo di Città, ограниченной с одной стороны площадью со зданием туринской мэрии, а с другой — центральной площадью Кастелло (piazza Castello).

Евхаристическое чудо в Турине

Согласно нескольким историческим источникам, 6 июня 1453 года во время правления Людовика I Савойского, когда Пьемонт находится в состоянии войны с Францией, в Турине произошло чудесное событие, тесно связанное с политическими перипетиями той эпохи. Герцог Анжуйский Рене (Ренато д’Анджио), вознамерившись перейти Альпы, направился к маленькому городку Эксиллес в долине Валь-ди-Суза. В этом городке, согласно легенде, и началась наша история. Французские войска захватили горный городок и начали мародерствовать. Двое солдат ворвались в главную церковь и разграбили ее сокровища. Захватили они в том числе и дароносицу с освященной гостией (облаткой) — Телом Христовым. Затем, чтобы продать награбленное, солдаты отправились в Турин, куда прибыли 6 июня, в праздник Тела Христова.

Уже в Турине (как раз на том месте, где сегодня стоит базилика Корпус Домини) случилось непредвиденное. Мул, на котором перевозили украденное, споткнулся и упал. Мешки от удара перекосились, и их содержимое выпало. Гостия же, как повествуют хроники, на глазах у изумленной публики не упала на землю, а поднялась к небесам и, засияв, осветила площадь. Молва о чуде быстро разнеслась по Турину, и вскоре на место события явился епископ Людовик да Романьяно (Ludovico da Romagnano). Он с молитвой вознес чашу в воздух, и тогда гостия милосердно опустилась в нее, после чего была торжественно отнесена в кафедральный собор в сопровождении народа и духовенства.

Средневековая серебряная чаша, в которую легла облатка, до начала Второй мировой войны хранилась в сокровищнице кафедрального собора Турина, а затем была утрачена.

История церкви Корпус Домини в Турине

В 1510 году в память о чуде в Турине решено было построить небольшую часовню на площади зернового рынка (Piazza del Grano) недалеко от церкви Сан-Сильвестро (рядом с тем местом, где возвышается нынешняя базилика Корпус Домини). Однако по неизвестной причине реализация плана затормозилась. Лишь в 1528 году был утвержден проект Маттео Санмикели (Matteo Sanmicheli). Маленькая ренессансная часовня была построена в 1529 году, но уже в 1609 году снесена, чтобы освободить место для нынешней базилики.

Во исполнение обета, который был сделан гражданами Турина во время эпидемии чумы 1598 года, было начато создание более достойного святилища на месте снесенной часовенки. Об этом обете напоминает надпись, позднее появившаяся на фасаде барочной базилики.

В 1603 году разработка проекта нового храма была поручена архитектору и военному инженеру Асканио Виттоцци (Ascanio Vittozzi) (1539-1615), работавшему в Турине при дворе Карла Эммануила I Великого. Строительные работы начались в 1607 году, когда в присутствии герцога был заложен первый камень. Возведение фасада церкви курировал известный архитектор Амедео ди Кастелламонте (Amedeo di Castellamonte) (1610–1683). С 1671 года началась облицовка внутренних стен храма полихромным мрамором под руководством Рокко Антонио Рубатти (Rocco Antonio Rubatti).

В 1753 году, по случаю трехсотлетия евхаристического чуда, известному архитектору эпохи барокко Бенедетто Альфьери (Benedetto Alfieri) (1699-1767) было поручено обновить внутреннее убранство. Церковь была не только отреставрирована, но и обогатилась лепниной и позолотой. Новый этап работ пришелся на 1853 год, когда была проведена реставрация фасада, а художник Луиджи Вакка (Luigi Vacca) (1778-1854) создал фрески на своде храма. В 1928 года папа Пий XI присвоил церкви статус Малой папской базилики (Basilica minore).

Во время Второй мировой войны церковь пострадала от бомбардировок: была повреждена кровля, алтарь, капелла Сан-Карло, орган и сакристия. В начале 1950-х годов прошли реставрационные работы. Следующая серьезная реставрация была предпринята в 2003 году, когда был очищен фасад, а также восстановлены оригинальные оттенки интерьера согласно сохранившимся указаниям Бенедетто Альфьери.

Фасад церкви Корпус Домини в Турине

Церковь выделяется внушительным трехъярусным мраморным барочным фасадом (1656-1675) с колоннами, поддерживающими антаблемент. В соответствии с модой эпохи барокко, фасад дополнен группой статуй. Эти мраморные фигуры были выполнены во второй половине XVIII века итало-швейцарским скульптором Бернардо Фалькони (Bernardo Falconi) (ок. 1630-ок. 1697).

На втором ярусе слева установлена фигура Ангела, приносящего хлеб Илии (этот хлеб, как гласит предание, придал пророку сил подняться на вершину горы Синай и говорить с Богом). Справа стоит фигура священника Мелхиседека с символическими хлебами в руках (как известно, Мелхиседек приветствовал Авраама хлебом и вином, и это событие стало считаться прообразом причастия). На нижнем ярусе слева помещен Моисей с сосудом манны небесной, а справа — Самсон со львом (символ силы) и медовыми сотами (евхаристический символ: Самсон обнаружил в львином трупе мёд, выломал соты, принес домой и угостил родителей).

Таким образом, все персонажи, присутствующие в нишах фасада, так или иначе связаны с евхаристической тематикой.

Интерьер церкви Корпус Домини в Турине

Интерьер церкви очень темен. Главным источником освещения служит трехарочное окно на фасаде. Внутреннее пространство базилики состоит из одного нефа. Как мы уже знаем, интерьер был заново оформлен в стиле позднего барокко в середине XVIII века по проекту Бенедетто Альфьери.

Церковь красиво отделана мрамором красного и черного цвета, а разнообразные скульптуры и картины посвящены вышеописанному евхаристическому чуду, которое произошло на этом месте 6 июня 1453 года.

Между второй и третьей капеллой слева, за оградой из кованого железа на полу церкви установлена каменная плита, отмечающая место, где случилось чудесное событие.

Латинская надпись на плите гласит: «Здесь пал наземь мул, перевозивший Тело Христово. Здесь святая гостия высвободилась из плена сумы и вознеслась в воздух. Здесь она милосердно снизошла в молитвенно воздетые руки туринцев. Помнящий об этом преклоняет колени на этом освященном чудом месте в благоговении и страхе. 6 июня 1453 года».

Рядом на решетке размещается табличка с аналогичной надписью на итальянском.

Главный алтарь в церкви остался от оригинального убранства XVII века — это работа придворного савойского архитектора Франческо Ланфранки (Francesco Lanfranchi) (1610-1669), выполненная в 1664 году. Алтарь отделан черным итальянским и красным лангедокским мрамором. Алтарное полотно с изображением туринского евхаристического чуда написал в 1667 году итальянский художник, ученик Гверчино, Бартоломео Караволья (Bartolomeo Caravoglia) (1620-1691). Картина передает кульминационный момент чудесного события, когда гостия нисходит с небес в чашу туринского епископа в присутствии потрясенной толпы.

Алтарь обрамлен четырьмя витыми мраморными колоннами с декоративными гирляндами из бронзы и украшен аллегорическими фигурами теологических добродетелей — Веры, Надежды (по бокам) и Милосердия (наверху), выполненными скульптором Джованни Баттиста Казеллой (Giovanni Battista Casella) (1623-1678). Дарохранительница относится к 1768 году.

Фрески на цилиндрическом своде базилики создал, как уже было сказано, Луиджи Вакка. Они посвящены отдельным эпизодам туринского евхаристического чуда. Композиции носят следующие названия: «Кража», «Вознесение гостии» и «Процессия с переносом гостии в кафедральный собор» (фотография фресок потолка с сайта [7]).

Неф базилики окружен шестью прямоугольными в плане боковыми капеллами, по три с каждой стороны. Наибольший интерес представляют две капеллы.

Вторая капелла слева посвящена святому Карло Борромео и именуется капеллой Сан-Карло (Cappella di San Carlo). Здесь установлен алтарь 1752 года с полотном, изображающим святого Карло и святого Франциска Сальского. На картине мы видим обоих святых, преклоняющихся перед дароносицей с гостией. Рядом изображены символы статуса обоих деятелей церкви— галеро (красная кардинальская шляпа) Карло Борромео и епископский посох Франциска Сальского.

Картина написана итальянским художником Агостино Коттоленго (Agostino Cottolengo) (1794-1853), братом известного туринского священника и святого Джузеппе Бенедетто Коттоленго, о котором будет чуть подробнее сказано ниже. Под облаками, на которых расположились святые, можно заметить фрагмент реального туринского пейзажа: улица, которая ведет от площади с базиликой к зданию мэрии Турина (Palazzo di Città).

Ионические колонны белого мрамора, как и в капелле Св. Иосифа напротив, украшены пышными гирляндами из цветов и фруктов. На правой стене капеллы находится овальное полотно «Св. Карло Борромео причащает больных чумой» (1752) художника Франческо Майерле (Francesco Antonio Mayerle) (1710-1782) — чеха по рождению, работавшего в Пьемонте. Картина относится к эпизоду эпидемии чумы в Милане 1576-77 гг. (фото ниже и следующее за ним с сайта [7]).

В капелле Святого Иосифа (Cappella di San Giuseppe), второй справа, можно увидеть алтарь выдающегося итальянского архитектора Филиппо Ювара (Filippo Juvara) (1685-1735), прославившегося многочисленными позднебарочными постройками в Турине и окрестностях. Этот алтарь, оформленный мраморными колоннами и пилястрами, Филиппо Ювара создал в 1721-1724 гг. В капелле также находятся три картины североитальянского художника Диониджи Доннини (Dionigi Gerolamo Donnini) (1681-1743): «Обручение Богоматери», «Видение св. Иосифа» (большое полотно в центре) и «Кончина св. Иосифа» (1743).

Около капеллы Святого Иосифа установлена бронзовая статуя Джузеппе Бенедетто Коттоленго (1917). Когда-то он молился здесь перед образом Мадонны Милости (Madonna delle Grazie), подаренным церкви в конце XVII века.

Джузеппе Бенедетто Коттоленго (1786-1842) был членом конгрегации Корпус Домини в Турине. В 1827 году священник стал свидетелем смерти молодой беременной и больной туберкулезом женщины, которую отказались принимать местные больницы, и его посетила мысль основать приют для больных — «Малый Дом Божественного Провидения» (Piccola Casa della Divina Provvidenza) (фото с сайта [7]).

Орган церкви создан итальянским органным мастером Карло Вегецци Босси (Carlo Vegezzi Bossi) в 1914 году. Галерея, на которой стоит орган, богато украшена позолотой и является произведением искусства национального значения.

Также стоит обратить внимание на ценные резные исповедальни.

Предназначавшаяся для базилики кафедра проповедника так никогда и не украсила ее интерьер. Выполненная из цельного куска орехового дерева кафедра оказалась слишком большой и не смогла пройти в дверь. Уродовать ценное произведение искусства не стали, и теперь кафедра (см. фото) находится недалеко отсюда, в знаменитой церкви Турина — Сан-Лоренцо. Покрывающие кафедру барельефы посвящены чуду 1453 года  и, разумеется, лучше бы вписались именно в интерьер базилики, пронизанный евхаристической символикой.

В сакристии базилики хранятся картины художника Оливеро (Pietro Domenico Olivero) (1679-1755), посвященные всё тому же евхаристическому чуду. На одном из полотен изображен эпизод, когда епископ Романьяно принимает спустившуюся с небес гостию в чашу, а скупщик краденого колотит мула, пытаясь заставить его подняться. Внизу видна упавшая на землю дароносица (фото с сайта [8]).

Практическая информация для туристов: адрес, часы работы и порядок посещения церкви Корпус Домини в Турине

Базилика Корпус Домини находится на площади Piazza Corpus Domini, по адресу Via Palazzo di Città, 20. Посмотреть местоположение храма на карте Турина можно на туристическом плане города тут или на карте Турина онлайн.

Церковь Корпус Домини в Турине открыта для посещения с 7:30 до 11:30 и с 15:00 до 18:00. В августе церковь закрыта во второй половине дня.

Фотографировать внутри церкви разрешается.

Храм действующий, богослужения проходят с понедельника по субботу в 7:30, по четвергам также в 17:30, в воскресенье — в 10:00.

♦♦♦♦♦♦♦

Туристическая карта Турина с достопримечательностями

На нашем сайте вы можете бесплатно скачать подробную туристическую карту (план) Турина.

Предлагаем вашему вниманию план исторического центра Турина, на котором обозначены все основные достопримечательности города (музеи, церкви, дворцы, фонтаны, парки, значимые здания и культурно-исторические памятники, площади), а также приведены названия улиц. Кроме того, на карте указано местоположение пунктов туристической информации Турина. Также на этом плане обозначен главный железнодорожный вокзал Турина (Porta Nuova).

♦♦♦♦♦♦♦

Что посмотреть в Турине: основные достопримечательности

- Собор Иоанна Крестителя (Duomo di San Giovanni Battista) (часы работы: в будние дни 7:15-12:30 и 15:00-19:00; в выходные 8:00-12:30 и 15:00-19:00)
- Королевский дворец (Palazzo Reale)
- Савойская галерея (Galleria Sabauda)
- Церковь Св. Лаврентия (Chiesa di San Lorenzo)
- Палатинские ворота (Porta Palatina)
- Египетский музей (Muzeo Egizio)
- Башня Антонеллиана (Mole Antonelliana)
- Площадь Статуто (Piazza Statuto) и фонтан Фрежюс (La Fontana del Frejus)
- Площадь Сан-Карло (Piazza San Carlo)
- Площадь Сольферино (Piazza Solferino)
- Площадь Кастелло (Piazza Castello)
- Дворец Мадама (Palazzo Madama)
- Дворец Кариньяно (Palazzo Carignano)
- Церковь Консолата (Santuario di Santa Maria Consolatrice/La Consolata)
- Церковь Богоматери (Chiesa della Gran Madre di Dio)
- Базилика Суперга (Basilica di Superga)

♦♦♦♦♦♦♦

Соборы и церкви Турина

- Собор Иоанна Крестителя (Duomo di San Giovanni Battista)
- Церковь Св. Лаврентия (Chiesa di San Lorenzo)
- Церковь Св. Доминика (Chiesa di San Domenico)
- Церковь Консолата (Santuario di Santa Maria Consolatrice/La Consolata)
- Церковь Богоматери (Chiesa della Gran Madre di Dio)
- Церковь Сан-Карло (Chiesa di San Carlo)
- Базилика Корпус Домини (Basilica del Corpus Domini)

♦♦♦♦♦♦♦

Использованные источники:

1. Базилика Корпус Домини в Турине, статья в Википедии

2. Путеводитель по Турину и Валле-д'Аоста. Touring Editore, 1999

3. Культовые сооружения Пьемонта

4. Исторические достопримечательности Турина: церковь Корпус Домини, описание и фотографии

5. Туризм в Турине: описание достопримечательностей

6. Искусство в Турине

7. Фотогалерея: внутреннее убранство церкви Корпус Домини в Турине

8. Чудо Корпус Домини в Турине

В XVII-XVIII вв. в Турине по приглашению герцогов Савойских работали два выдающихся итальянских архитектора: Гварино Гварини и Филиппо Ювара. Благодаря их незаурядной фантазии, создававшей самые замысловатые и неожиданные конструкции, город обогатился поразительными примерами архитектуры барокко.

С тех пор именно барочные постройки являются визитной карточкой Турина, причем большинство из них сосредоточено в центре города. Основные достопримечательности, относящиеся к архитектуре барокко в Турине, — это ансамбль площади Сан-Карло, соборная капелла Святой плащаницы, дворец Кариньяно, дворец Мадама и церковь Св. Лаврентия (Сан-Лоренцо) (Real Chiesa di San Lorenzo), о которой пойдет речь в настоящей заметке. Отличительные черты этого уникального произведения пьемонтского барокко — сложный изящный купол, гармония света и цвета и экстравагантная архитектура, избегающая прямых углов и ровных линий. Без магии и таинственных зашифрованных знаков, впрочем, тоже не обходится. Турин ведь мистический город.

Выйдя на центральную площадь Кастелло (Piazza Castello), одну из красивейших в Турине, и любуясь гармоничным ансамблем зданий, создающих прекрасное обрамление для Королевского дворца, не каждый догадается, что на этой площади находится церковь. Но обратите внимание на купол причудливых очертаний, возвышающийся по левую руку.

Это и есть церковь Св. Лаврентия (Сан-Лоренцо) — необычная «спрятанная», «незаметная» снаружи церковь, не имеющая, в отличие от привычных нам храмов, фасада.

Вход в нее выглядит, как вход в обычный дом, но внутри посетителя ждет буйство полихромного мрамора и позолоты и необычная геометрия пространства.

История церкви Сан-Лоренцо в Турине

10 августа 1557 года во Фландрии состоялось знаменитое сражение в войне между Габсбургами и Валуа — битва при Сен-Кантене (la battaglia di San Quintino), в которой герцог Савойский Эммануил Филиберт и его двоюродный брат, король Испании Филипп II наголову разбили французов. Это историческое сражение, сыгравшее важную роль в завершении серии «итальянских» войн первой половины XVI века, произошло в День святого Лаврентия (San Lorenzo).

Оба правителя взяли на себя обет в случае победы воздвигнуть в своих странах храм, посвященный этому святому. Филипп II Испанский начал строить в 50 км от Мадрида монастырь Эскориал, который должен был напоминать о победе в битве при Сан-Кантене (план аббатства Эскориал был составлен в форме решетки-жаровни — символа мученичества святого Лаврентия). Герцог Савойский Эммануил Филиберт тем временем находился в менее завидном положении: он вынужден был дожидаться подписания Като-Камбрезийского мира, по которому ему возвращались савойские территории, включая Турин (Савойское герцогство осталось одним из немногих регионов Италии, не подпавших после войны под испанский контроль). Наконец, в 1562 году Эммануил Филиберт въехал в город, и начались работы по строительству церкви Сан-Лоренцо в Турине.

Собственно, о возведении нового церковного здания поначалу речи не было. Уже существовавшая на этом месте герцогская часовня Santa Maria ad Praesepe была просто отреставрирована и заново освящена в честь святого Лаврентия (эта капелла соответствует прямоугольному помещению перед входом в основную часть нынешнего храма). В 1578 году, во время своего паломничества в Турин для поклонения Туринской плащанице, знаменитый миланский архиепископ и святой Карло Борромео провел торжественное богослужение в церкви Сан-Лоренцо. Именно там была выставлена плащаница до ее переноса в собор Иоанна Крестителя (в 1563 году столица Савойи была перенесена из Шамбери в Турин, а в 1578 году перенесли и плащаницу, как раз по просьбе Карло Борромео, желавшего почтить реликвию). В мессе принимал участие поэт Торквато Тассо, посвятивший этому событию поэму.

После этого прошел почти век, и только в 1634 году был заложен первый камень сооружения, которое мы видим сегодня. Церковь строилась для ордена театинцев. Хотя первоначально над проектом работали Асканио Виттоцци и Карло ди Кастелламонте, нынешняя барочная церковь Сан-Лоренцо является по большей части творением гениального Гварино Гварини, который прибыл в Турин в 1666 году и вскоре приступил к работе. Храм был освящен уже в 1680 году, в присутствии всего Савойского двора. Мессу проводил сам Гварино Гварини, бывший еще и священником из ордена театинцев.

Об архитекторе Гварино Гварини и его работах в Турине

Гварино Гварини (Гуарино Гуарини) (Guarino Guarini) (1624-1683) — ярчайший представитель пьемонтского барокко. Этот разносторонне одаренный человек был не только зодчим, но также теологом и священником, инженером и автором трактатов по математике и философии. Глубокая вера и богословская эрудиция сочетались в его творчестве со строгими научными знаниями, занятиями математикой, геометрией, стереометрией, перспективой, а сакральные символы изобретательно соединялись с планетарными геометрическими моделями. Для его сооружений характерны изощренные криволинейные планы, причудливые пластичные формы, изогнутые очертания фасадов. Четкая логика и математический расчет позволяли Гварини создать мистические архитектурные образы, полные сложной символики и выражающие философские и богословские представления и научные идеи об устройстве мироздания.

Гварино Гварини родился в 1624 году в Модене, и первая часть его жизни была посвящена карьере священника, а также занятиям архитектурой. Большое влияние на его творчество, особенно раннее, оказали работы великого итальянского архитектора Франческо Борромини. В 1655-1666 гг. Гварини много путешествовал, преподавал, работал архитектором. Он изучал старинную архитектуру, писал научные труды, осуществлял собственные строительные проекты в Париже, Мессине, Праге и Лиссабоне (работы Гварини в этих городах не сохранились, но, к счастью, уцелели некоторые чертежи и фотографии).

В 1666 году Гварини переехал в Турин по приглашению Карла Эммануила II и вскоре начал работать при Савойском дворе. В период с 1667 по 1683 год для этой династии им были построены самые красивые дворцы и церкви, в том числе капелла Святой Плащаницы (Сакра-Синдоне) в соборе Турина, церковь Сан-Лоренцо, дворец Кариньяно, дворец Академии наук и загородный замок Раккониджи. Все эти постройки относятся к величайшим работам Гварино Гварини и сегодня признаны подлинными шедеврами (хотя чрезмерная экстравагантность и усложненность его произведений была в фаворе далеко не во все эпохи). Но именно церковь Сан-Лоренцо является наиболее известным и значимым для архитектуры барокко творением Гварини, самым ярким по композиционному совершенству и воплощенным здесь философским и богословским представлениям. Постройка имеет фундаментальное значение в истории европейской архитектуры XVII века.

Архитектура церкви Сан-Лоренцо в Турине

Как уже было сказано, первая и наиболее очевидная необычность церкви Сан-Лоренцо в том, что она не имеет фасада: за исключением купола, ничто не указывает на присутствие религиозного здания. Эта особенность храма всегда вызывала споры. Некоторые утверждают, что фасад — в действительности спроектированный Гварини, но так и не реализованный — не был построен только по причине отсутствия средств. С другой стороны, распространено мнение, что сооружение фасада  нарушило бы гармоничную симметрию площади Кастелло, поэтому от него отказались по чисто эстетическим соображениям.

Зато купол церкви Сан-Лоренцо отлично вписался в ансамбль. По своим пропорциям этот обширный купол сопоставим с объемом основной части церкви, а неординарное конструктивное решение стало радикально новым этапом в развитии туринской архитектуры. Нижняя часть купола с наружной стороны состоит из восьми вогнутых граней, каждая из которых прорезана большим овальным окном, увенчанным разорванным полукруглым фронтоном и фланкированным двойными пилястрами. Эта круговая динамика подхватывается следующим небольшим ярусом, который выглядит как пирамида полукруглых арок с круглыми окнами (этот ярус проще всего рассмотреть не снизу, а с какой-нибудь высокой точки типа смотровой площадки палаццо Мадама, см. фото). Еще выше располагается восьмигранный «павильон» с прямоугольными окнами, увенчанный, наконец, куполом-фонарем.

На плане церкви в разрезе наглядно видно многократное повторение мотива купола. С помощью этого приема Гварини чисто архитектурными средствами создает иллюзию бесконечной перспективы, которая поражает, если смотреть на купол из интерьера снизу. Основу конструкции купола составляют 16 ребер, образующих при пересечении восьмиконечную звезду. Восьмиугольник, формируемый ребрами в центре купола, служит базой, на которую опирается как бы парящий в воздухе световой фонарь. (Не исключено, что при проектировании купола Гварини учитывал опыт исламской архитектуры; похожие звездчатые переплеты арок встречаются в старинных мечетях).

Поверхность сводов между ребрами пронизана рядом больших овальных проемов. С ними перекликаются другие овальные окна — ажурные разрывы балюстрады в основании купола. Подпружные арки и паруса, на которых стоит циркульный антаблемент, опираются на пяты арок в выпуклых поверхностях боковых капелл, так что кажется, что купол держится лишь на восьми стройных колоннах.

В действительности Гварини использовал хитрый трюк: он спрятал четыре несущие каменные арки между большим подкупольным кольцом (на уровне парусов) и наружной стеной, сделав для маскировки «ложную» внутреннюю конструкцию, чисто декоративного характера.

Символика архитектуры Гварино Гварини в церкви Сан-Лоренцо

Человек больших познаний, мистик и экспериментатор, астроном и неутомимый исследователь, Гварино Гварини понимал архитектуру как стремление к божественному. Строительная техника в его представлении была не просто техникой, но способом изумлять, потрясать, рождать взволнованное религиозное переживание. Он щедро насыщает свою архитектуру христианской символикой и создает не просто прочные конструкции (во время войны в соседний дом попала бомба, однако, несмотря на сильные вибрации, церковь не пострадала), но целые философские трактаты в камне.

Архитектуру Гварини называют «созданной из света», и действительно зодчий виртуозно использует эффекты светотени, в чем ему помогают многочисленные окна. Льющийся из них свет приобретает значение Божественного света, символа Абсолюта. Вся геометрическая структура церкви Сан-Лоренцо следует символическому вертикальному движению через несколько уровней к свету (в человеческой жизни этот путь соответствует различным этапам духовного роста). В нижней части храм достаточно темен и лишен окон. Этот уровень олицетворяет земную, смертную жизнь человечества. Первый свет обнаруживается на уровне четырех палладианских (серлианских) окон-лоджий, которые могут метафорически трактоваться как символы четырех элементов Природы: воды, воздуха, земли и огня. Если теперь наш взгляд продолжит движение по вертикали, то мы увидим, что купол становится всё более светоносным, стремясь к Абсолюту.

Гварини также активно использует и другие четырехчастные элементы. Например, между палладианскими окнами присутствуют паруса с фресками, изображающими четырех евангелистов: Матфея, Марка, Луку и Иоанна, с соответствующими атрибутами.

Повсюду в архитектуре церкви Сан-Лоренцо присутствует восьмигранник. Так, взглянув на купол, можно увидеть конструкцию из скрещивающихся арок, образующих своеобразный цветок или звезду с восемью лепестками. Восьмерка вообще занимает особое место в христианской символике. Число восемь следует за «совершенным» числом семь и потому служит символом новой жизни, обновления и воскрешения. Недаром большинство баптистериев и купелей имеют форму восьмиугольника. Восьмерка также воспринимается как символ Воскресения Христа, «восьмой день творения», «бесконечный день», начало вечности. Восьмичастные витражи соборов и восьмиугольные основания куполов понимались как соединение земного и небесного миров. Есть мнение, что многочисленные символические подсказки, спрятанные внутри храма, указывают на возможную принадлежность Гварини к масонам [1].

В церкви несколько сотен живописных и скульптурных изображений ангелов, причем каждый со своими чертами лица. В верхней части купола они ликующе возвещают о свете Абсолюта. В самой высокой точке сооружения — фонаре, расположенном на высоте почти 50 метров, — Гварини изобразил голубя, символ Святого Духа. На полу храма ему соответствует восьмиконечная звезда, повторяющая мотив восьмиугольника, доминирующий в структуре купола, — чудесного воплощения технического мастерства и математических знаний Гварини.

Специалисты полагают, что многие придуманные Гварини формы (рисунок нервюр, контуры проемов и т.п.) имеют символическое объяснение. Более того, в некоторых фигуративных деталях его архитектуры усматривается антропоморфность, то есть аналогия с формами человеческого тела. В качестве подтверждения нередко приводят особым образом скадрированные фрагменты, в том числе фрагмент купола, увиденного в интерьере снизу.

При определенном ракурсе кажется, что ребра свода складываются в гигантское лицо с ехидным оскалом, наблюдающее за нами сверху (соответственно, это грозное лицо повторяется на куполе восемь раз). Некоторые видят в этом образ самого дьявола, неотступно преследующего людей. Серьезным исследователям такая аргументация кажется необоснованной [4], но среди любителей эзотерики подобные фотографии в ходу.

Интерьер церкви Сан-Лоренцо в Турине: описание и фотографии внутреннего убранства

Войдя с площади Кастелло внутрь церкви Сан-Лоренцо, посетитель оказывается сначала в капелле Богоматери Скорбящей (Cappella dell'Addolorata) — бывшем зале старинной часовни Santa Maria ad Praesepe. Это помещение было отреставрировано в 1846 году Альфонсо Дюпюи (Alfonso Dupuy). В алтаре, спроектированном барочным архитектором Бернардо Виттоне (Bernardo Vittone), находится деревянная композиция «Оплакивание Христа Богоматерью», выполненная скульптором Джованни Тамоне (Giovanni Tamone) в 1870 году.

К алтарю ведет так называемая Святая Лестница (Scala Santa), построенная по проекту того же Виттоне в память о первой демонстрации плащаницы в Турине. По центральной части лестницы можно подниматься только на коленях. Верующие, которые преодолевают эти 12 ступеней на коленях, читая при этом молитву, получают отпущение грехов. Слева от алтаря расположена позолоченная королевская ложа, из которой за литургией наблюдали герцоги Савойские.

Далее проходим непосредственно в церковь, где нас ждет компактное, но невероятно насыщенное пространство. Величественное внутреннее убранство контрастирует с довольно скромным наружным обликом здания. Внутри мы оказываемся в вихре полихромного мрамора и позолоченной бронзы. Кругом мерцает черный, белый, темно-зеленый, каштановый и абрикосовый мрамор, а колонны, пилястры и алтари кружатся вокруг в хороводе. Многочисленные криволинейные формы, геометрические сжатия и растяжения создают ощущение динамики и пульсации.

В 1667 году Гварино Гварини переделал оригинальный план церкви, отказавшись от традиционного латинского креста. Вместо этого он спроектировал внутреннее пространство как большой восьмигранник, заключенный в прямоугольный объем (см. план церкви). Внутренние стены храма, образующие стороны восьмигранника, попеременно то выпуклы, то вогнуты и формируют сложный рисунок, создавая архитектурную связь с расположенными выше элементами. К основной части храма примыкает расположенный поперек центральной оси пресвитерий, имеющий в плане форму эллипса и пышно оформленный мрамором и золотом.

Лепные украшения пресвитерия выполнены в XVII веке фирмой Франческо Бьянки (Francesco Bianchi). Особую ценность представляет главный алтарь, датируемый 1680 годом. Алтарь был спроектирован Гварино Гварини в совершенно новом для того времени стиле: он разделил алтарное полотно и престол, чтобы больше выделить последний (в последующие века многие другие архитекторы подражали этой модели). Переплетающиеся геометрические фигуры из разноцветных камней, инкрустированные мраморные панели, витые колонны, герцогские ложи, решетки из позолоченного дерева — всё это демонстрирует необычайно богатую творческую фантазию Гварини. Алтарная картина работы художника Антонио Франческини (Antonio Franceschini) (конец XVII века) изображает святого Лаврентия с символами его мученичества.

Под алтарной картиной расположен барельеф работы Тандардини (Tantardini), на котором мы видим, как герцог Савойский Эммануил Филиберт приносит обет во время битвы при Сен-Кантене, в День святого Лаврентия 10 августа 1557 года.

По бокам от алтарной картины и витых колонн установлены скульптуры Амадея IX Савойского (1435-1472) (благочестивого человека, причисленного к лику блаженных, завершившего строительство замковой капеллы для Святой плащаницы в Шамбери) и Маргариты Савойской (1390-1464) (эта представительница Савойского дома, овдовев, стала доминиканкой, помогала больным и бедным и позже также была причислена к лику блаженных). Дарохранительница выполнена из мрамора и позолоченной бронзы и обильно украшена агатом, лазуритом, яшмой и другими ценными камнями. По обеим сторонам от алтаря можно заметить дверцы XVII века из позолоченного дерева, установленные на этом месте по распоряжению короля Карла Феликса в 1828 году.

На куполе пресвитерия изображен святой Лаврентий в окружении ангелов. Переплетение ребер свода образует шестиконечную звезду, которая является одним из фирменных знаков Гварино Гварини (такую же форму мы обнаруживаем на сводах боковых алтарей). Шестиконечная звезда отсылает нас к Книге Бытия: Бог сотворил человека на шестой день. Ниже на парусах представлены фигуры, символизирующие четыре добродетели: Благоразумие с зеркалом, Справедливость с весами, Мужество с жезлом и Умеренность, переливающая воду из одного кувшина в другой.

Алтарь увенчан рельефным гербом Савойского дома и изображением всевидящего Божьего глаза, вписанного в треугольник (символ Троицы). Непосредственно над алтарной картиной Гварини устроил небольшой третий купол, вновь утверждая понятие света Божьего, нисходящего на нас и объемлющего всё в мире. Над внешней аркой пресвитерия парят два позолоченных ангела, один с лавровым венком, другой с пальмой мученичество. Между фигурами ангелов помещен картуш с латинской надписью D.O.M. EMANUEL PHILIBERTUS VOVIT, MARIA JO. BAPTISTA A SABAUDIA PERFECIT, CAROLUS FELIX RESTITUIT. Смысл надписи можно передать примерно так: «В 1557 году Эммануил Филиберт принес Всемогущему Богу обет, который Мария-Джованна-Батиста Савойя-Немурская (вдова Карла Эммануила II) выполнила в 1680 году. Карл Феликс отреставрировал храм в 1828 году».

Орган церкви Сан-Лоренцо находится над входом (см. план церкви). Инструмент, который был создан фирмой Vegezzi Bozzi в 1917 году, помещен в корпус из позолоченного дерева, выполненный в XVIII веке монахом Амедео Ботто (Amedeo Botto). Стоит обратить внимание на фигуры музицирующих ангелов. В верхней части органа выведен призыв к верующим, собирающимся в храме: IN CHORDIS ET ORGANO LAUDATE DEUM («Хвалите Господа на струнах и органе»). Ниже, по обеим сторонам от входа, стоят скульптуры святого Каетана Тиенского (1480-1547), одного из основателей ордена театинцев, и святого Андрея Авеллино (1521-1608), члена этого ордена и друга Карло Борромео.

Особой достопримечательностью интерьера туринской церкви Сан-Лоренцо является замысловатый купол со световым фонарем, который будто невесомо парит в воздухе, а в действительности опирается на восьмиугольную звезду, образованную пересекающимися ребрами. Переплетение этих арок как бы паутиной перекрывает отверстие, образуя в самом центре правильный восьмиугольник. Смелый проект купола был придуман и рассчитан Гварини в 1670-1679 гг. Как и в капелле Сакра-Синдоне, Гварини превращает конструкцию купола в кружево, сплетенное из каменных ребер, над которыми парит наполненное светом пространство фонаря. Один из исследователей творчества Гварини охарактеризовал эту невероятную конфигурацию пространства и света как «великий образец галлюцинаторной инженерии» [10]. Тема купола повторяется несколько раз, из-за чего возникает впечатление пульсирующего движения.

Повсюду устроены окна: купол начинает по-настоящему «играть» только, когда архитектурные формы сочетаются с умело размещенными светоносными ячейками. Эти круглые и овальные окна с льющимся через них светом придают сводам еще большую легкость, словно конструкции и не подчиняются земным физическим законам. Снопы света выхватывают из тени то одну деталь, то другую.

Восьмиугольное внутреннее пространство церкви симметрично относительно центра. В гранях восьмиугольника размещаются восемь капелл с боковыми алтарями, которые богато декорированы и посвящены различным святым (см. план церкви).

Если обходить церковь против часовой стрелки, то первой будет капелла Распятия (Cappella del SS. Crocifisso), расположенная справа от входа. Капелла создана по проекту Гварино Гварини (1676), а алтарная картина «Распятия Христа» выполнена иезуитом и известным художником эпохи барокко Андреа Поццо (Andrea Pozzo) (1645-1709). Нижняя часть алтаря представляет собой барельеф, изображающий ангелов, которые держат Туринскую плащаницу (в память о том, что плащаница после прибытия в Турин сначала присутствовала тут, в бывшей герцогской часовне). По бокам алтаря стоят фигуры Ангела-хранителя и архангела Михаила.

Следующий, второй справа, боковой алтарь посвящен святому Каетану Тиенскому (Cappella S. Gaetano da Thiene). Он создан по проекту итальянского архитектора Бенедетто Альфьери (Benedetto Alfieri) в середине XVIII века. Капелла богато отделано зеленым, красным и белым мрамором, сложенным в разнообразные узоры. По бокам установлены статуи святого Антония Падуанского (1195-1231) и святой Розы Лимской (1586-1617), первой католической святой Латинской Америки (к ней приходят за помощью молодые пары, испытывающие трудности).

Последняя с правой стороны — капелла Богоматери, или капелла Непорочного зачатия (Cappella dell'Immacolata), созданная по проекту Гварино Гварини при поддержке принцессы Луизы Кристины Савойской (1629-1692), сестры Карла Эммануила II, желавшей  почтить память своего супруга (и дяди) Мориса Савойского, скончавшегося вскоре после свадьбы в 1675 году. Алтарная картина кисти болонского художника Доменико Мария Муратори (Domenico Maria Muratori) изображает Деву Марию в окружении членов Савойского дома, причисленных к лику блаженных. Капеллу фланкируют скульптуры святого Франциска Ксаверия (1506-1552), миссионера и одного из основателей ордена иезуитов, и святой Франчески Римской (1384-1440), основательницы сестричества знатных римлянок для помощи беднякам (Oblate di Tor de' Specchi).

В куполе капеллы имеется отверстие, и когда в него проникает солнечный луч от купола, он освещает фреску с образом Бога Отца, благословляющего мир (фото с сайта [12]). Обычно это явление можно наблюдать в период весеннего и осеннего равноденствия, в течение нескольких минут около полудня. Ранним утром в те же моменты года аналогичный феномен наблюдается и над двумя другими боковыми алтарями, Рождества и Распятия. Мы в очередной раз убеждаемся, что благодаря своим математическим знаниям и фантазии Гварини умел невероятно удивлять зрителя.

Симметрично капелле Непорочного зачатия находится капелла Рождества (Cappella della Natività) (ближайшая к алтарю с левой стороны). Задуманная Гварино Гварини, эта капелла была создана его другом Антонио Беттини (Antonio Bettini/Bettino) в 1677 году. Алтарная картина «Рождение Спасителя» («Поклонение пастухов») является работой Пьетро Дюфура (Pietro Dufour) и относится к концу XVII века.

Особый интерес представляет плита на передней стороне алтаря: между рогами изобилия помещены три чеканных панели, центральная из которых изображает редкую по иконографии сцену смерти святого Иосифа в присутствии Мадонны и Иисуса. Над алтарной картиной находится скульптура Вознесения Богоматери в мандорле, сплетенной из цветов и фруктов. Наконец, по бокам алтаря стоят скульптуры святого Иоанна Крестителя и Марии Магдалины.

Вторая слева — капелла Благовещения (Cappella dell'Annunciazione), расположенная напротив капеллы Каетана Тиенского (см. план церкви). Прекрасная капелла с полихромным мрамором и купающимся в свете куполом создана по проекту Гварино Гварини в 1682 году скульпторами братьями Карлоне (Giuseppe Maria, Giovanni Domenico Carlone). Особым украшением капеллы является мраморная скульптурная группа работы Джузеппе Мария Карлоне (Giuseppe Maria Carlone), изображающая Деву Марию и архангела Гавриила. По бокам капеллы установлены скульптуры святого Маврикия (командовавшего Фиваидским легионом, солдаты которого были замучены римским императором Максимианом в 286 году) и святой Агнессы Римской (ок.291-304), принявшей обет безбрачия и казненной в юном возрасте.

Между капеллами Рождества и Благовещения находится кафедра проповедника (1748), вырезанная из цельного куска орехового дерева туринским скульптором Стефано Мария Клементе (Stefano Maria Clemente) (по другим сведениям, автором кафедры является Игнацио Перукка (Ignazio Perucca)). Покрывающие кафедру барельефы посвящены знаменитому евхаристическому чуду, которое произошло в Турине 6 июня 1453 года (облатка, похищенная во время войны французскими солдатами вместе с другими церковными сокровищами городка Эксиллес, чудесным образом вознеслась к небесам и затем милосердно вернулась в чашу, принесенную епископом). Барельефы по бокам изображают кражу дароносицы из Эксиллеса, а на центральной сцене показано, как гостия поднимается ввысь в присутствии народа, мэра и епископа, которые молятся о возвращении гостии в чашу. Ценная кафедра изначально предназначалась для туринской базилики Корпус Домини, построенной на месте, где произошло чудо. Однако, поскольку кафедра не прошла в дверь и не могла быть разделена, ее в 1752 году подарили церкви Сан-Лоренцо.

Последняя, ближайшая ко входу капелла с левой стороны именуется капеллой Душ в чистилище (Cappella delle Anime del Purgatorio). Она была построена в середине XVIII века и реконструирована после наполеоновских войн миланскими архитекторами и скульпторами по проекту Альфонсо Дюпюи (Alfonso Dupuy). На алтарной картине изображены души в чистилище, Богоматерь, святая Анна и Бог Отец. Картина, написанная художником Пьеро ди Савильяно (Pietro Ayres di Savigliano), заменила прежний, более ценный алтарный образ работы Перуцци, подаренный церкви королем Карлом Альбертом и ныне находящийся в церкви Св. Кристины на площади Сан-Карло в Турине.

В боковых нишах капеллы размещаются скульптуры святого Петра с ключами от Рая в руке и святого Карло Борромео, архиепископа Миланского, который в 1578 году пешком пришел в Турин, дабы поклониться Святой плащанице и отблагодарить Бога за окончание чумы в его городе.

Ниже представлен план церкви Сан-Лоренцо в Турине, по которому можно оценить планировку интерьера и местоположение основных элементов внутреннего убранства.

Практическая информация для туристов: адрес, часы работы и порядок посещения церкви Сан-Лоренцо в Турине

Церковь Сан-Лоренцо расположена около решетки Королевского дворца, рядом с дворцом Мадама, в самом центре Турина, по адресу Via Palazzo di Città, 4 (западная сторона площади Кастелло). Посмотреть местоположение храма на карте Турина можно на туристическом плане города тут или на карте Турина онлайн.

Церковь Сан-Лоренцо в Турине открыта для посещения с понедельника по пятницу с 7:30 до 12:00 и с 16:00 до 19:00, в субботу — с с 7:30 до 12:00 и с 15:00 до 19:15, в воскресенье — с 9:00 до 13:00 и с 15:00 до 19:15. Фотографировать внутри церкви разрешается. В субботу и воскресенье в церкви проводятся экскурсии с гидом.

Храм действующий, богослужения проходят с понедельника по пятницу в 8:00, 18:30 и 19:00, в субботу — в 8:00 и 18:30, в воскресенье — в 9:30, 11:00, 12:00 и 18:30.

Официальный сайт церкви Сан-Лоренцо в Турине: www.sanlorenzo.torino.it

♦♦♦♦♦♦♦

Туристическая карта Турина с достопримечательностями

На нашем сайте вы можете бесплатно скачать подробную туристическую карту (план) Турина.

Предлагаем вашему вниманию план исторического центра Турина, на котором обозначены все основные достопримечательности города (музеи, церкви, дворцы, фонтаны, парки, значимые здания и культурно-исторические памятники, площади), а также приведены названия улиц. Кроме того, на карте указано местоположение пунктов туристической информации Турина. Также на этом плане обозначен главный железнодорожный вокзал Турина (Porta Nuova).

♦♦♦♦♦♦♦

Что посмотреть в Турине: основные достопримечательности

- Собор Иоанна Крестителя (Duomo di San Giovanni Battista) (часы работы: в будние дни 7:15-12:30 и 15:00-19:00; в выходные 8:00-12:30 и 15:00-19:00)
- Королевский дворец (Palazzo Reale)
- Савойская галерея (Galleria Sabauda)
- Церковь Св. Лаврентия (Chiesa di San Lorenzo)
- Палатинские ворота (Porta Palatina)
- Египетский музей (Muzeo Egizio)
- Башня Антонеллиана (Mole Antonelliana)
- Площадь Статуто (Piazza Statuto) и фонтан Фрежюс (La Fontana del Frejus)
- Площадь Сан-Карло (Piazza San Carlo)
- Площадь Сольферино (Piazza Solferino)
- Площадь Кастелло (Piazza Castello)
- Дворец Мадама (Palazzo Madama)
- Дворец Кариньяно (Palazzo Carignano)
- Церковь Консолата (Santuario di Santa Maria Consolatrice/La Consolata)
- Церковь Богоматери (Chiesa della Gran Madre di Dio)
- Базилика Суперга (Basilica di Superga)

♦♦♦♦♦♦♦

Соборы и церкви Турина

- Собор Иоанна Крестителя (Duomo di San Giovanni Battista)
- Церковь Св. Лаврентия (Chiesa di San Lorenzo)
- Церковь Св. Доминика (Chiesa di San Domenico)
- Церковь Консолата (Santuario di Santa Maria Consolatrice/La Consolata)
- Церковь Богоматери (Chiesa della Gran Madre di Dio)
- Церковь Сан-Карло (Chiesa di San Carlo)
- Базилика Корпус Домини (Basilica del Corpus Domini)

♦♦♦♦♦♦♦

Использованные источники:

1. Церковь Сан-Лоренцо в Турине, статья в Википедии

2. Официальный сайт церкви Сан-Лоренцо в Турине

3. Путеводитель по Турину и Валле-д'Аоста. Touring Editore, 1999

4. Локтев В.И. Барокко от Микеланджело до Гварини (проблема стиля).  М.: Архитектура-С, 2004. - 496 с.

5. Исторические достопримечательности Турина: церковь Сан-Лоренцо, описание и фотографии

6. Интересные места в Турине: церковь Сан-Лоренцо

7. Сан-Лоренцо: спрятанная церковь

8. История, план и архитектура церкви Сан-Лоренцо в Турине, фотографии интерьера

9. История искусств: Турин

10. Великие здания мира: церковь Сан-Лоренцо в Турине

11. Архитектура Гварини

12. Туринская церковь Сан-Лоренцо на блоге о путешествиях

13. О конструкции купола туринской церкви Сан-Лоренцо по проекту Гварино Гварини

Когда мы говорим о самых известных местах Турина, на ум приходят монументальные барочные и классические здания: дворец Мадама, башня Антонеллиана, площадь Сан-Карло... Но город зародился значительно раньше, и тут можно обнаружить уголки, которые еще дышат средневековьем.

Мы уже писали о ренессансном палаццо Скалья ди Верруа. Недалеко от него находится церковь Св. Доминика (Chiesa di San Domenico) — уникальный пример средневековой готической архитектуры в Турине. Наряду с церковью делла Консолата она может считаться одним из старейших культовых мест в городе. Кроме того, внутри церкви можно увидеть единственный в пьемонтской столице цикл фресок XIV века. Церковь расположена в центре города, по адресу Via San Domenico, 1 (угол с улицей Via Milano). Посмотреть местоположение храма на карте Турина можно на туристическом плане города тут или на карте Турина онлайн.

История церкви Св. Доминика в Турине

Церковь, относившаяся к монашеской общине доминиканцев, осевшей в Турине близ старых городских стен в XIII веке, была построена в 1257-1280 гг. Длительное время это был скромный храм, даже не имевший фасада и колокольни. Фасад появился лишь в 1334 году, а колокольня и того позднее — в 1451 году. Несмотря на архитектурный минимализм, в средние века церковь являлась одним из важнейших культурных центров Турина. Так, основатель примыкавшего к церкви доминиканского монастыря отец Джованни да Торино (Giovanni da Torino) заложил основы крупной библиотеки, хранившейся затем доминиканцами на протяжении нескольких веков. Но церковь была не только культурным центром. Поскольку храм находился в ведении монастыря доминиканцев, он стал еще и центром инквизиции в Турине. В монастыре проходили знаменитые процессы над женщинами, обвиненными в колдовстве. Имелись тюрьма и кладбище.

В древности церковь была традиционно ориентирована алтарной частью на восток и только впоследствии приобрела нынешнее, нестандартное расположение с алтарем на севере. Первая реконструкция храма началась в XIV веке, когда его пространство удвоилось за счет расширения в южную сторону. Работы продолжались до XVI века, когда здание приобрело современные пропорции. В 1351 году соорудили четвертый неф со стороны нынешней улицы Via Milano. В конце XV – начале XVI века был разрушен прежний фасад и, после очередного расширения к югу, построен новый.

Церковь пользовалась благосклонностью Савойской династии и часто получала пожертвования от щедрых правителей. Именно по их желанию интерьер храма в XVII-XVIII вв. был оформлен в соответствии со вкусами эпохи барокко, а также были построены некоторые боковые капеллы.

Вереница барочных преобразований привела к тому, что оригинальный готический дух церкви был утрачен: средневековые фрески спрятаны, внутреннее убранство обновлено и дополнено лепниной, готические окна заменены барочными, а пол поднят на 60 см, чтобы сравнять его с уровнем улицы (основания колонн оказались, таким образом, скрыты). В 1729 году, в ходе реализации проекта знаменитого архитектора Филиппо Юварры (Filippo Juvarra) по выпрямлению улицы Via Milano, вся правая боковая часть церкви была легкомысленно урезана на четыре метра. Из-за этого храм лишился четвертого нефа и находившихся в нем многочисленных надгробий.

Когда в 1762 году церковь пострадала от страшного пожара, королевский дом распорядился провести необходимые ремонтные работы. В 1776 году доминиканцы установили в храме новый главный алтарь. В 1802 году, во время французской оккупации, монахов отсюда выселили и устроили казарму. Впоследствии здание передали городу.

Оригинальный готический облик был возвращен церкви в результате комплексных реставрационных работ, в 1866-70 гг. и в начале XX века. На последнем этапе, в 1906-1909 гг., работами руководил известный ученый, реставратор, исследователь средневековой архитектуры, инженер и политический деятель Риккардо Брайда (Riccardo Brayda) (1846-1911) (более всего он известен своим участием в создании «средневековой деревни» Турина, Borgo Medievale). Вторым куратором реставрации церкви был Альфредо д‘Андраде (Alfredo d’Andrade) (1839-1915) — архитектор, археолог и художник португальского происхождения.

За время работ были восстановлены стрельчатые окна, контрфорсы апсиды, а также колонны в интерьере и фрески. Кроме того, был полностью переделан фасад: он обзавелся готическим вимпергом и стройными терракотовыми пинаклями, а на месте барочного окна появилась розетка. Несмотря на это, некоторые элементы эпохи барокко (в первую очередь правый боковой неф) остались на своих местах. Следующие две фотографии дают представление о том, как выглядела туринская церковь Св. Доминика до и после реставрации начала XX века, когда ей был частично возвращен средневековый облик.

Главной точкой отсчета для реставраторов послужила средневековая религиозная архитектура Пьемонта, в первую очередь монастырский комплекс Сант-Антонио ди Ранверсо (Sant'Antonio di Ranverso) в городке Буттильера-Альта.

Архитектура церкви Св. Доминика в Турине

Снаружи церковь Сан-Доменико представляет собой странноватую комбинацию готики и барокко: с одной стороны суровая готическая колокольня и скромный псевдоготический фасад, с другой — томные изгибы барочных линий, обрамляющих окна правого бокового нефа.

Готическая колокольня, не затронутая барочными переделками, сегодня отреставрирована и выглядит практически так же, как в XV веке. Ее строгий вид оживляют стрельчатые окна и проемы с колоколами.

Фасад церкви смотрит на улицу Via San Domenico, тогда как основное протяженное пространство нефов ориентировано вдоль улицы Via Milano, соединяющей пешеходную улицу Via Garibaldi с торговой площадью Piazza della Repubblica (Porta Palazzo).

Фасад выполнен из кирпича и состоит из трех частей. По центру расположен портал, увенчанный вимпергом, над которым разместилось окно-роза.

Картина над порталом изображает Деву Марию, которая передает святому Доминику розарий (четки), а рядом с ним представлена Екатерина Сиенская.

Описание и фотографии интерьера церкви Св. Доминика в Турине

Внутреннее пространство храма Сан-Доменико состоит из трех нефов, разделенных рядами колонн. Церковь перекрыта крестовыми сводами, терракотовые ребра которых контрастируют с белым цветом запалубки. Колонны украшены гербами благородных семейств Турина, относящимися к разным эпохам.

Как и во внешней архитектуре, во внутреннем убранстве храма готические элементы чередуются с барочными, причем в большинстве случаев — за исключением капеллы делле Грацие — именно барочные элементы являются наиболее древними. Не стоит забывать, что апсида и центральный неф — лишь «подделка» под средневековье, то есть результат работ начала XX века.

План церкви и основные достопримечательности в интерьере:

Интерьер церкви достаточно темный. Горят лишь редкие светильники. Впрочем, наиболее ценную капеллу делле Грацие можно на некоторое время подсветить, бросив монету в специальный ящик. Остальные алтари рассмотреть в деталях довольно сложно из-за окутывающего их сумрака.

В глубине левого бокового нефа, непосредственно под готической колокольней, в самой древней части церкви, находится капелла делле Грацие (капелла Милости) (Cappella delle Grazie). Прежнее ее название — капелла Благовещения (cappella dell'Annunziata).

Именно в этой капелле можно увидеть единственный сохранившийся в Турине цикл фресок XIV века.

Небольшое пространство капеллы сплошь покрыто волшебными красочными росписями. Вдоль стен изображены фигуры 12 апостолов, а над ними в люнетах — различные религиозные сцены («Христос Пантократор и символы евангелистов» слева, «Благовещение» по центру и «Фома Аквинский с донаторами перед Богоматерью» справа).

Автор фресок неизвестен. Условно его называют «мастером Сан-Доменико» (Maestro di San Domenico). Предположительно это был ломбардский художник. В его творчестве североитальянские и французские влияние сочетаются с эстетикой Джотто (новаторские фрески, выполненные мастерской Джотто в церкви Сан-Франческо в Ассизи, оказали огромное влияние на развитие европейской живописи XIV века). Обрамляющий фигуры четкий волнистый контур, подчеркнутая выразительность лиц, некоторая архаичность в изображении архитектурных элементов — всё это объясняется именно этими культурными связями.

Фрески в капелле делле Грацие датируются 1350-60 гг. Среди фресок, сохранившихся лучше всего, можно назвать изображения апостола Фаддея и святого Фомы Аквинского, канонизированного в 1323 году. Тонкость их исполнения позволяет оценить мастерство средневекового художника.

В эпоху барокко в капелле делле Грацие находились антресоли, что нанесло фрескам непоправимый ущерб. Сама их сохранность оказалась под вопросом. В начале XX века композиции были тщательно отреставрированы под руководством художника Джованни Ваккетта (Giovanni Vacchetta). Из-за плачевного состояния, в котором находились фрески, реставратору пришлось собственноручно восполнять утраченные фрагменты росписей. Хотя Ваккетта руководствовался пьемонтскими образцами той эпохи, данную реставрацию считают спорной.

Одной из наиболее сильно пострадавших была фреска с образом Христа Пантократора: от нее к началу реставрации сохранялась лишь голова Иисуса и несколько мелких деталей. В 1986 году была проведена последующая реставрация капеллы с использованием самых современных технологий, и в теперешнем варианте фресок стало легче заметить разницу между исходным материалом и «вмешательством» реставраторов: немногочисленные оригинальные фрагменты отличаются более тусклым цветом по сравнению с воссозданными.

В центре капеллы делле Грацие находится «Мадонна с яблоком» (Madonna della mela) начала XVI века. Автор картины неизвестен. Возможно, это был тосканский художник, испытавший влияние фламандского стиля, что особенно чувствуется в смелых насыщенных цветовых сочетаниях при изображении лиц персонажей и драпировки. В правой руке Мадонна держит плод айвы (mela cotogna). Картина заменила старинный образ Богоматери делле Грацие, ныне утраченный.

В левом боковом нефе церкви находится четыре мраморных алтаря в стиле барокко (Св. Лючии, Распятия, Амадея IX Савойского и Викентия Феррера). Особый интерес представляет алтарь капеллы, созданной по желанию Виктора-Амадея III в 1780 году и посвященной Амадею IX Савойскому. Существовавший ранее алтарь этой капеллы был переделан в 1779 году по проекту архитектора Лодовико Бо (Lodovico Bò) и впоследствии видоизменен в ходе реставрационных работ начала XX века. Сегодня в этой капелле находится замечательная позднеготическая фреска работы Антуана де Лони (Antoine de Lonhy) — бургундского художника, работавшего в Пьемонте. Фреска выполнена после 1474 года и изображает герцога Амадея IX Савойского (1435-1472). Этот правитель страдал эпилепсией и фактически не управлял государством, но был известен своим благочестием и любовью к бедным, и впоследствии его причислили к лику блаженных.

Первоначально фреска с портретом герцога Амадея IX Савойского находилась на одной из колонн нефа, а в 1617 году была отделена и перенесена сюда, на третий алтарь левого бокового нефа. Автор фрески, Антуан де Лони, был художником и миниатюристом, который родился в Бургундии, общался с Рогиром ван дер Вейденом и Яном ван Эйком, затем работал в Тулузе, Барселоне и, наконец, в Турине. В эпоху пребывания в Пьемонте им, в частности, была создана известная картина «Троица» (1465-70), которую сегодня можно увидеть в музее дворца Мадама. На портрете Амадея IX Савойского художник изобразил герцога, опирающегося на скипетр — символ непрерывности власти, что должно читаться в политическом ключе: после ранней смерти герцога править государством стала его вдова, взявшая регентство над сыном Филибертом, что правомерно оспаривалось младшим братом Амадея, Филиппом.

Между четвертым алтарем с левой стороны и дверью в сакристию можно увидеть фреску «Милостыня святого Антонина» (Elemosina di sant'Antonino) — последнее известное произведение выдающегося итальянского художника Джованни Мартино Спанцотти (Giovanni Martino Spanzotti) (ок. 1455-1528), одного из важнейших представителей ренессансной живописи в Пьемонте. Фреска, выполненная в 1528 году, посвящена святому Антонину Пьероци — католическому святому и врачевателю XV века, архиепископу Флоренции. Как и вышеописанный портрет Амадея IX Савойского, эта фреска раньше находилась в другом месте церкви; ее перенесли сюда в 1970 году. Джованни Мартино Спанцотти изобразил святого Антонина, который подает милостыню двум мальчикам (которые, впрочем, выглядят вполне упитанными: известно, что святой создал учреждение для помощи нуждающимся членам благородных семей). В этой композиции художник с большим мастерством передал выражения лиц своих персонажей (особенно детей) и перспективу кабинета святого Антонина, где он предается своим теологическим занятиям.

Перед фреской находится кафедра проповедника, выполненная из дерева туринским скульптором Стефано Мария Клементе (Stefano Maria Clemente) (1719-1794). Барельефы кафедры изображают призвание святого Петра (в центре) и фигуры четырех евангелистов (по бокам).

Симметрично капелле делле Грацие, в глубине правого бокового нефа, находится капелла Розария (Cappella del Rosario) — пример пышного барочного убранства. Нынешний облик капелла приобрела в ходе восстановительных работ после разрушительного пожара 1762 года. Последний уничтожил капеллу, но пощадил самое ценное произведение искусства — алтарную картину «Мадонна Розария» работы известного итальянского художника Гверчино (Guercino) (1591-1666). Картина, написанная Гверчино в 1635-1637 гг., изображает Богоматерь, восседающую на облаке с младенцем на руках и протягивающую святому Доминику четки (по легенде, в 1214 году Дева Мария явилась святому Доминику и научила его молитве Розария). Маленький Иисус между тем обращается с аналогичным движением к Екатерине Сиенской. Композиция имеет вид пирамиды, и ее мощный визуальный эффект подчеркивается динамикой жестов и светотеневыми контрастами. Это один из лучших примеров барочной живописи в туринских храмах. Композиция пострадала во время бомбардировок 1941 года и была отреставрирована в 1968 году.

Картину обрамляют пятнадцать деревянных позолоченных панелей с барельефами «Таинства Розария», созданными уже знакомым нам итальянским скульптором Стефано Мария Клементе (Stefano Maria Clemente) (1719-1794). Богатое убранство капеллы Розария дополняется рядом полотен, среди которых выделяется картина Доменико Корви (Domenico Corvi) (1721-1803) «Во время чумы 1630 года» (Episodio della peste del 1630). Она посвящена эпизоду, когда герцог Савойский Виктор Амадей I послал в Турин, в церковь Сан-Доменико, баночку чудодейственного масла для зараженных, и многие исцелились благодаря этому средству.

Около бокового портала внутри церкви находится позолоченная деревянная скульптура Мадонны Розария, выполненная скульптором Джованни Тамоне (Giovanni Tamone) во второй половине XIX века.

Главный алтарь церкви — позднебарочный, выполнен из полихромного мрамора в 1776 году. Над алтарем находится ценное деревянное распятие XVII века. Апсида прорезана пятью вытянутыми окнами.

Из глубины левого нефа можно пройти в клуатр, где похоронен пьемонтский инквизитор Пьетро Камбиани да Руффия (Pietro Cambiani da Ruffia) (1320-1365) и многочисленные другие представители доминиканского ордена, а также итальянский историк Филиберто Пингоне (Filiberto Pingone) (1525-1582), живший неподалеку.

♦♦♦♦♦♦♦

Панораму интерьера церкви Сан-Доменико в Турине можно посмотреть тут.

Практическая информация для туристов: адрес, часы работы и порядок посещения церкви

Церковь Сан-Доменико в Турине открыта для посещения с 7:00 до 12:00 и с 16:00 до 18:30. Фотографировать внутри церкви разрешается.

Храм действующий, богослужения проходят с понедельника по субботу в 7:30 и 18:00, в воскресенье — в 10:00 и 18:00. Адрес церкви: Via San Domenico, 1 (угол с Via Milano). Местоположение на карте Турина показано ниже.

♦♦♦♦♦♦♦

Туристическая карта Турина с достопримечательностями

На нашем сайте вы можете бесплатно скачать подробную туристическую карту (план) Турина.

Предлагаем вашему вниманию план исторического центра Турина, на котором обозначены все основные достопримечательности города (музеи, церкви, дворцы, фонтаны, парки, значимые здания и культурно-исторические памятники, площади), а также приведены названия улиц. Кроме того, на карте указано местоположение пунктов туристической информации Турина. Также на этом плане обозначен главный железнодорожный вокзал Турина (Porta Nuova).

♦♦♦♦♦♦♦

Что посмотреть в Турине: основные достопримечательности

- Собор Иоанна Крестителя (Duomo di San Giovanni Battista) (часы работы: в будние дни 7:15-12:30 и 15:00-19:00; в выходные 8:00-12:30 и 15:00-19:00)
- Королевский дворец (Palazzo Reale)
- Савойская галерея (Galleria Sabauda)
- Церковь Св. Лаврентия (Chiesa di San Lorenzo)
- Палатинские ворота (Porta Palatina)
- Египетский музей (Muzeo Egizio)
- Башня Антонеллиана (Mole Antonelliana)
- Площадь Статуто (Piazza Statuto) и фонтан Фрежюс (La Fontana del Frejus)
- Площадь Сан-Карло (Piazza San Carlo)
- Площадь Сольферино (Piazza Solferino)
- Площадь Кастелло (Piazza Castello)
- Дворец Мадама (Palazzo Madama)
- Дворец Кариньяно (Palazzo Carignano)
- Церковь Консолата (Santuario di Santa Maria Consolatrice/La Consolata)
- Церковь Богоматери (Chiesa della Gran Madre di Dio)
- Базилика Суперга (Basilica di Superga)

♦♦♦♦♦♦♦

Соборы и церкви Турина

- Собор Иоанна Крестителя (Duomo di San Giovanni Battista)
- Церковь Св. Лаврентия (Chiesa di San Lorenzo)
- Церковь Св. Доминика (Chiesa di San Domenico)
- Церковь Консолата (Santuario di Santa Maria Consolatrice/La Consolata)
- Церковь Богоматери (Chiesa della Gran Madre di Dio)
- Церковь Сан-Карло (Chiesa di San Carlo)
- Базилика Корпус Домини (Basilica del Corpus Domini)

♦♦♦♦♦♦♦

Использованные источники:

1. Церковь Сан-Доменико в Турине, статья в Википедии

2. Путеводитель по Турину и Валле-д'Аоста. Touring Editore, 1999

3. Церковь Сан-Доменико в Турине: подробная история, архитектура, внутреннее убранство. Фотографии интерьера

4. Фреска с портретом герцога Амадея IX Савойского

5. Интересные места в Турине: церковь Сан-Доменико

6. Исторические достопримечательности Турина: церковь Сан-Доменико, описание и фотографии

7. Культовые сооружения Пьемонта

8. Путешествие в средневековое прошлое Турина: церковь Сан-Доменико

9. Подробное описание истории, архитектуры и интерьера церкви Сан-Доменико в Турине, фотографии храма, панорама интерьера

Турин часто называют городом барокко. С этим трудно спорить: значительная часть города застраивалась в XVI-XVIII вв., после того как Турин стал столицей Савойского герцогства. Следов средневековой и ренессансной архитектуры здесь почти не сохранилось, так как многие старинные здания были снесены в барочную эпоху. Однако если хорошенько поискать, кое-что всё же можно найти. Палаццо Скалья ди Верруа (Palazzo Scaglia di Verrua) — один из немногих туринских дворцов XVI века (чинквеченто), не подвергшихся барочным переделкам и сохранившихся до наших дней, и потому особенно ценный с исторической и художественной точки зрения.

Этот украшенный фресками исторический дворец подлинно ренессансного облика находится по адресу Via Stampatori, 4, на узкой улочке всего в двух шагах от центральной пешеходной улицы Via Garibaldi. Посмотреть местоположение палаццо на карте Турина можно на туристическом плане города тут или, более точно, на карте Турина онлайн.

История дворца Скалья ди Верруа в Турине

Палаццо Скалья ди Верруа в Турине — это архитектурный комплекс, который был построен в конце XVI века (1585-1604). Свой нынешний облик дворец приобрел при Джакомо Соларо (Giacomo Solaro) — главе финансового ведомства, который в 1590-1600 гг. купил и объединил различные фрагменты здания, ранее принадлежавшие нескольким собственникам. Именно этот новый владелец в 1603 году пригласил художника Антонио Парентани (Antonio Parentani) выполнить фрески для украшения фасада и внутреннего двора здания.

Автор фресок, уроженец Брешии Антонио Парентани работал в Турине при савойском дворе. Во время пребывания в Турине с 1599 по 1628 год он выполнял и другие крупные заказы. В частности, художник участвовал в разработке убранства для Большой галереи Герцогского дворца (это утраченное ныне крыло некогда соединяло дворец Мадама с Королевским дворцом), а также создал два алтаря для храма делла Консолата.

В 1660 году украшенный фресками дворец перешел к графам Скалья ди Верруа, отсюда и пошло его теперешнее название (герб этого семейства можно и сегодня увидеть над порталом здания). Скалья ди Верруа уже с XIII века были одной из главных придворных семей Савойсого дома. В 1650-1665 гг. по заказу графов Скалья ди Верруа архитектор Гарабелло (Gian Andrea Garabello) расширил и частично перестроил дворец.

Впоследствии, когда последняя наследница рода, Анна Феличе Скалья ди Верруа (Anna Felice Scaglia di Verrua) (1735-1819), вышла замуж за графа Джузеппе Сан Мартино делла Мотта (Giuseppe San Martino della Motta), дом стал резиденцией аристократического семейства делла Мотта. Наконец, в XVIII веке дворец приобрел граф Раймондо, представитель известной семьи Бальбо Бертоне ди Самбуй (Balbo Bertone di Sambuy).

Наша современница, наследница этого старинного рода, графиня Мария Эдмея Бальбо Бертоне ди Самбуй (Maria Edmea) (р. 1947), по-прежнему живет в аристократических покоях, выходящих окнами во второй внутренний двор палаццо. Этот живописный зелёный двор закрыт для посещения, но частично виден из первого, украшенного фресками, внутреннего двора.

Фрески дворца Скалья ди Верруа в Турине

Здание расположено в старинном туринском квартале, известном как Isola di Sant'Alessio. Планировка этого района города восходит еще к римским временам. Наружный фасад палаццо, не имеющий аналогов в Турине, украшают фрески Антонио Парентани, созданные в 1603 году.

Над входным порталом помещен большой герб графов Скалья ди Верруа, а остальная плоскость фасада заполнена разнообразными росписями с изображением пейзажей, античных богов и аллегорий, обрамленных архитектурными мотивами, которые создают типично ренессансный фасад, единственный в пьемонтской столице.

Хотя прекрасные фрески сохранились не полностью и не всегда можно точно идентифицировать ту или иную сцену, в целом весь этот ансамбль создает очень яркое впечатление, которое только усиливается при сопоставлении с соседними, обычными зданиями. В 1988 году была проведена реставрация фресок фасада. Позднее, в 2011-2012 гг., прошли новые крупные реставрационные работы, затронувшие на этот раз всё здание.

Отдельного упоминания заслуживает просторный внутренний двор с аркадами гармоничных пропорций, который также характеризуется ренессансной архитектурой и украшен фресками, изображающими аллегорические и мифологические фигуры.

Как и в Генуе, в Турине была широко распространена практика украшения фресками дворцов, подвергавшихся многочисленным перестройкам и расширениям. Причиной такого положение вещей были частые архитектурные преобразования, связанные с демографическим ростом и появлением прослойки зажиточных аристократов, демонстрировавших свое процветание с помощью масштабных строительных проектов. Очевидно, именно из-за этих многочисленных переделок в Турине осталось так мало аутентичных зданий XVI века.

Разумеется, в Турине XVI-XVII веков подобный тип орнаментов на фасадах не был чем-то необычным, однако последующие градостроительные преобразования уничтожили все прочие примеры этого стиля. Собственно, помимо данного палаццо, единственным образцом ренессансной архитектуры в Турине может считаться лишь Дуомо, и то отчасти.

♦♦♦♦♦♦♦

Несмотря на свою исключительную ценность, дворец Скалья ди Верруа не является музеем (тут находятся частные квартиры и комплекс апартаментов B&B), однако любой желающий может не только полюбоваться фасадом, но и зайти во внутренний дворик с фресками и забавным фонтанчиком с выразительной мордой какого-то чудовища.

Еще одной интересной деталью во внутреннем дворе палаццо являются демонические фигурки, сидящие по обеим сторонам двери.

Подобные металлические упоры художественной работы довольно часто встречаются на улицах Турина.

♦♦♦♦♦♦♦

Туристическая карта Турина с достопримечательностями

На нашем сайте вы можете бесплатно скачать подробную туристическую карту (план) Турина.

Предлагаем вашему вниманию план исторического центра Турина, на котором обозначены все основные достопримечательности города (музеи, церкви, дворцы, фонтаны, парки, значимые здания и культурно-исторические памятники, площади), а также приведены названия улиц. Кроме того, на карте указано местоположение пунктов туристической информации Турина. Также на этом плане обозначен главный железнодорожный вокзал Турина (Porta Nuova).

♦♦♦♦♦♦♦

Что посмотреть в Турине: основные достопримечательности

- Собор Иоанна Крестителя (Duomo di San Giovanni Battista)
- Королевский дворец (Palazzo Reale)
- Савойская галерея (Galleria Sabauda)
- Церковь Св. Лаврентия (Chiesa di San Lorenzo)
- Палатинские ворота (Porta Palatina)
- Египетский музей (Muzeo Egizio)
- Башня Антонеллиана (Mole Antonelliana)
- Площадь Статуто (Piazza Statuto) и фонтан Фрежюс (La Fontana del Frejus)
- Площадь Сан-Карло (Piazza San Carlo)
- Площадь Сольферино (Piazza Solferino)
- Площадь Кастелло (Piazza Castello)
- Дворец Мадама (Palazzo Madama)
- Дворец Кариньяно (Palazzo Carignano)
- Церковь Консолата (Santuario di Santa Maria Consolatrice/La Consolata)
- Церковь Богоматери (Chiesa della Gran Madre di Dio)
- Базилика Суперга (Basilica di Superga)

♦♦♦♦♦♦♦

Использованные источники:

1. Дворец Скалья ди Верруа в Турине, статья в Википедии

2. Комплекс апартаментов во дворце на Via Stampatori в Турине

3. Ренессансный Турин: палаццо Скалья ди Верруа

4. Исторические здания и другие достопримечательности Турина: описание истории и архитектуры палаццо Скалья ди Верруа

5. Средневековый Турин и его достопримечательности

6. Архитектура и достопримечательности Пьемонта: палаццо Скалья ди Верруа в Турине

Пьяцца Статуто (площадь Конституции) (Piazza Statuto) — одна из важнейших площадей Турина. Находится она в западной части исторического центра. От площади Piazza Castello сюда удобнее всего дойти по Via Garibaldi — самой древней улице города, а сегодня популярной прогулочной и торговой зоне. По своей архитектурной конфигурации площадь Статуто напоминает другие туринские площади: весь ее периметр занят протяженными зданиями с крытыми галереями (портиками) на первом этаже, отлично предохраняющими от знойного солнца или дождя.

В средние века на площади располагались ворота Порта Суза, один из четырех въездов в город. Ворота давно снесены, а нынешнее название площади напоминает об Альбертинском Статуте (Statuto Albertino) — либеральной демократической конституции, утвержденной в 1848 году королем Пьемонта и Сардинии Карлом Альбертом. Впоследствии Статут стал конституцией объединенного итальянского государства. Но знаменита площадь не этим, а своей давней славой мистического места, «черного сердца» Турина, особого энергетического центра. Не случайно именно здесь начинаются экскурсии, посвященные таинственной, магической стороне пьемонтской столицы. (Посмотреть местоположение площади на карте Турина можно на туристическом плане города тут или онлайн).

Пьяцца Статуто: мистическая площадь и «черное сердце» Турина

Пьяцца Статуто может на первый взгляд показаться всего лишь просторной приятной площадью с красивым фонтаном, но знатоки мистической стороны Турина утверждают, что это самое настоящее «черное сердце города».

Уже в римскую эпоху эта западная часть Турина — там, где заходит солнца и сгущается тьма, — считалась «нехорошим» местом, облюбованным нечистыми силами. Именно в этом районе проходили казни, и здесь же хоронили покойников (как и древние египтяне, римляне считали, что западные окраины, где заходит солнце, лучше всего подходят для погребений). В те времена это место называли «долиной убитых» (vallis occisorum). Как раз в этой зоне в древности располагался обширный некрополь. Впоследствии, в период французской оккупации, на площади находилась гильотина, а в 1864 году площадь стала ареной кровавых столкновений между королевской армией и горожанами, выступавшими против переноса столицы из Турина. Волнения были жестоко подавлены, с большим количеством жертв среди манифестантов.

Все эти исторические предпосылки способствовали вере в то, что площадь Статуто является средоточием зла, притяжением темных сил, несчастий и смерти. В итоге случилось так, что в легендах о мистическом Турине пьяцца Статуто превратилась в одну из вершин так называемого треугольника черной магии (двумя другими являются Лондон и Сан-Франциско). Поэтому эзотерики и называют это место «черным сердцем» Турина. (Что характерно, через Турин одновременно проходит и треугольник белой магии, причем «белым сердцем» города считается площадь Кастелло).

Есть мнение, что на точное местоположение вершины треугольника черной магии в Турине указывает обелиск (Obelisco del Gradus Taurinensis/Guglia Beccaria), который находится в небольшом садике перед фонтаном Фрежюс. В действительности этот обелиск был установлен в 1808 году в память об измерении длины пьемонтского меридиана (Gradus Taurinensis), проведенном тригонометрическими методами в 1760 году знаменитым итальянским геофизиком и математиком Джованни Баттиста Беккария (Giovanni Battista Beccaria).

На основании длины пьемонтской части меридиана (от Андрате до Мондови) ученым высчитывалась общая протяженность меридиана 7° 50' N. Для проведения расчетов Беккария измерял длину проспекта Corso Francia, соединяющего площадь Статуто в Турине с площадью Корсо Суза в городе Риволи. Эта ось расположена, вопреки распространенному мнению, не на «золотой середине планеты», 45-й параллели, а на параллели 45°,04' N. Собственно, обелиск с астролябией является именно напоминанием о проводившихся здесь научных измерениях (несмотря на это, во многих путеводителях ошибочно пишут, что обелиск указывает на проходящую здесь 45-тую параллель, находящуюся равном расстоянии от полюса и экватора; в действительности эта параллель проходит несколько южнее). Беккария обозначил края вышеназванного шоссе двумя блоками мрамора, которые со временем ушли под землю, так что напоминаний об эксперименте не сохранилось. В начале XIX века камни решили отыскать, а заодно поставить на их месте два памятных парных обелиска (один на площади Статуто в Турине, другой — в городе Риволи, в 12 км отсюда).

Кроме того, в центре площади находится вход в «таинственный подземный мир» — водосток, ведущий в один из главных узлов городской системы канализации. А в нескольких сотнях метров от площади некогда стоял Domus Morozzo — дом Мороццо, где жил самый знаменитый предсказатель в истории, Нострадамус. Все эти факты способствовали распространению легенд, в которых пьяццо Статуто предстает сгустком черной магии или даже одним из трех «алхимических гротов», якобы существующих на территории Турина. Но главное, чем знаменита площадь Статуто  и что дополнительно придает ей мистическую ауру, — это фонтан Фрежюс, под которым якобы находятся Врата ада.

Фонтан Фрежюс: памятник Разуму или мемориал павшим?

Этот монументальный фонтан (La Fontana del Frejus) в центре площади Статуто посвящен прокладке 13-километрового тоннеля Фрежюс (Мон-Сенисского тоннеля) — первого железнодорожного тоннеля через Альпы, соединившего Италию и Францию и открывшегося в 1871 году. Фонтан создан по замыслу графа Марчелло Паниссера ди Вельо (Marcello Panissera di Veglio), политика, сенатора и президента Академии изящных искусств Альбертина. Эскиз выполнил итальянский скульптор Луиджи Белли (Luigi Belli), а статую крылатого Гения спроектировал Одоардо Табакки (Odoardo Tabacchi). Монумент был торжественно открыт в 1879 году.

Фонтан Фрежюс представляет собой пирамидальное сооружение из огромных глыб, полученных в процессе прокладки туннеля. Каменное нагромождение увенчано скульптурой ангела — крылатого Гения, под которой распростерты светлые мраморные фигуры поверженных Титанов. Композиция задумывалась как аллегория триумфа разума над дикими силами природы, в позитивистском духе эпохи.

Тем не менее, в народном сознании фонтан воспринимается как памятник страданиям горнорабочих, трудившихся на прокладке Мон-Сенисского туннеля. Поэтому фонтан Фрежюс еще называют мемориалом павшим — всем погибшим на строительстве туннеля (по-итальянски Monumento al Traforo del Frejus/Fontana ai Caduti/Monumento ai caduti del Frejus). Говорят, что под фонтаном находится дверь, ведущая в Ад (в действительности это, вероятно, тот самый вход в канализационную систему).

При строительстве тоннеля Фрежюс погибло в общей сложности 48 человек, так что в целом понятно, почему фонтан, в духе всей остальной площади, ассоциируют с темой подземного царства. В облике изящного ангела на вершине пирамиды люди усматривают никакого не Гения науки, а самого настоящего Люцифера, падшего ангела (обратите внимание на горящую у него во лбу пятиконечную звезду — Люцифер в Библии сравнивается с утренней звездой).

Иногда туринский мемориал сравнивают с фонтаном «Падший ангел» (Fuente del Ángel Caído) в Мадриде (мадридский вариант — единственный мире памятник, который недвусмысленно посвящен Люциферу). В фигурах поверженных Титанов иногда видят изображение душ грешников.

Каковы бы ни были мистические интерпретации, официально данный монумент посвящен всем тем, кто участвовал в очень сложной и опасной работе по прокладке Мон-Сенисского туннеля: как простым рабочим, так и инженерам.

В руке у ангела на вершине фонтана — перо (символ науки), которым он начертал на каменной плите имена трех главных инженеров, руководивших строительством: это были Соммейе (Sommeiller), Граттони (Grattoni) и Грандис (Grandis) (между прочим, именно Жермен Соммейе разработал и запатентовал ранний вариант отбойного молотка — специальный пневматический аппарат для дробления горных пород, который использовался при прокладке Мон-Сенисского туннеля).

Текст на одной из каменных плит фонтана гласит: «В память обо всех, кто отдал свой труд и жизнь работе над туннелем Фрежюс. Город Турин в столетнюю годовщину окончания строительства (1871-1971)».

Собственно фонтан располагается в нижней части монумента. В чаше с водой до недавнего времени можно было увидеть рыбок, черепах и другую живность, которую оставляли здесь туринцы, отправлявшиеся в отпуск. Теперь фонтан стараются регулярно чистить, а животных переводить в более подобающее место.

♦♦♦♦♦♦♦

Расположение на площади, которая длительное время служила местом казней и захоронений, и неоднозначная символика памятника — всё это привело к тому, что фонтан Фрежюс стал считаться одним из главных центров черной магии в Турине, чем с удовольствием пользуются туристические компании, организующие экскурсии для любителей эзотерики.

♦♦♦♦♦♦♦

Туристическая карта Турина с достопримечательностями

На нашем сайте вы можете бесплатно скачать подробную туристическую карту (план) Турина.

Предлагаем вашему вниманию план исторического центра Турина, на котором обозначены все основные достопримечательности города (музеи, церкви, дворцы, фонтаны, парки, значимые здания и культурно-исторические памятники, площади), а также приведены названия улиц. Кроме того, на карте указано местоположение пунктов туристической информации Турина. Также на этом плане обозначен главный железнодорожный вокзал Турина (Porta Nuova).

♦♦♦♦♦♦♦

Что посмотреть в Турине: основные достопримечательности

- Собор Иоанна Крестителя (Duomo di San Giovanni Battista)
- Королевский дворец (Palazzo Reale)
- Савойская галерея (Galleria Sabauda)
- Церковь Св. Лаврентия (Chiesa di San Lorenzo)
- Палатинские ворота (Porta Palatina)
- Египетский музей (Muzeo Egizio)
- Башня Антонеллиана (Mole Antonelliana)
- Площадь Статуто (Piazza Statuto) и фонтан Фрежюс (La Fontana del Frejus)
- Площадь Сан-Карло (Piazza San Carlo)
- Площадь Сольферино (Piazza Solferino)
- Площадь Кастелло (Piazza Castello)
- Дворец Мадама (Palazzo Madama)
- Дворец Кариньяно (Palazzo Carignano)
- Церковь Консолата (Santuario di Santa Maria Consolatrice/La Consolata)
- Церковь Богоматери (Chiesa della Gran Madre di Dio)
- Базилика Суперга (Basilica di Superga)

♦♦♦♦♦♦♦

Использованные источники:

1. Площадь Статуто в Турине, статья в Википедии

2. Врата ада и другие мистические места в Турине

3. Обелиск с астролябией на площади Статуто в Турине, фото

4. Площадь Статуто в Турине, центр черной магии; фото обелиска

5. Турин, мистический город

6. Открытия и изобретения XIX века: Мон-Сенисский туннель и пневматический аппарат Соммейе

7. Необычные достопримечательности. Черное сердце Турина: площадь Статуто

8. Интересные места в Турине

9. Проблема животных в туринском фонтане Фрежюс

Все, кто посещает Италию, знает, что в этой стране можно не только полюбоваться превосходными произведениями искусства и красивой природой, но и попробовать отличные блюда, многие из которых известны далеко за пределами Апеннинского сапога. В каждом регионе Италии — свои традиции, свой диалект и своя особенная кухня.

Пьемонт в этом смысле — не исключение, и хотя его столицу, Турин, трудно назвать самым красивым городом Италии, кулинарные традиции тут давние и интересные: вкусно есть (и пить хорошее вино) тут любят не меньше, чем в других частях страны. Сегодня мы поговорим о типичных блюдах пьемонтской и, в частности, туринской кухни. Надеемся, эта заметка пригодится любознательным путешественникам, которые собираются в Пьемонт, а также всем, кто интересуется итальянской культурой. Побродить по улицам и дворцам Турина, конечно, не помешает, но и уделить какое-то время пьемонтской кухне и винам тоже стоит. Кстати, наши отзывы о тратториях Турина можно найти тут.

Гастрономические традиции Турина и Пьемонта

В Турине и Пьемонте очень ценят хорошую кухню и качественное вино, и в одной статье, конечно, невозможно охватить все особенности местных кулинарных традиций, поэтому мы ограничимся лишь описанием наиболее популярных блюд и напитков. Жители Пьемонта — сыны карнавального персонажа Джандуйя — по своей природе довольно умеренны, хотя и любят вкусно поесть и выпить. Это гурманы, но не чрезмерные. Пьемонтская кухня, несмотря на географическую близость к Франции, довольно сильно отличается от французской. Если французы любят сложные изысканные блюда, ласкающие сначала глаз, а потом нёбо, то в Турине и Пьемонте предпочитают достаточно простые вкусы, и для местной кухни характерны более чистые, определенные ноты.

Своей славой пьемонтская кухня в значительной степени обязана высокому качеству и натуральности местных продуктов, благо регион отличается весьма многообразным и благоприятным природным ландшафтом: в Пьемонте есть равнины, озёра, холмы, горы. К числу характерных особенностей пьемонтской кухни относятся большое значение закусок (antipasti), обильное применение сливочного масла (burro), охотное употребление в пищу свежих овощей и зелени, приготовление блюд из молочной телятины (sanato) (так в Пьемонте называют телят, которых вскармливали одним только молоком) и, наконец, широкое использование трюфелей (tartufi).

За пьемонтским столом любые гастрономические нужды можно удовлетворить с помощью продуктов местного производства: от подаваемого в качестве аперитива вермута, разнообразных закусок, питательных первых и вторых блюд в сопровождении гриссини (grissini torinesi) — знаменитых хлебных палочек, — до вкуснейших сыров (включая 8 сортов категории D.O.C.), прекрасных фруктов и кондитерских изделий.

Из пьемонтских сладостей наиболее известны шоколадно-миндальный пудинг бонет (bonèt), маленькие заварные булочки биньоле (bignole) с начинкой из крема, разнообразные сладкие пирожки и пирожные (pasticcini), торты с лесным орехом и шоколадом Джандуйя (Gianduja), яичный десерт дзабальоне или сабайон (zabaglione, zabaione), низкий глазурованный рождественский кекс панеттоне (panettone basso), изобретенный фирмой Galup, а также традиционное лакомство торроне (нуга) с фундуком (torrone alle nocciole).

Не стоит забывать и о превосходных красных и белых сухих винах Пьемонта: здесь производится 44 вида вин категорий D.O.C. и D.O.C.G. Кроме того, регион славится травяными ликерами и настойками, а также сухими и сладкими игристыми винами (особенно прославилось игристое Асти — Asti Spumante). Между прочим, свыше половины всех игристых вин в Италии производится как раз в Пьемонте.

Во всем мире также известен здешний аперитив — вермут. Именно в Турине в 1786 году Антонио Бенедетто Карпано впервые изобрел и начал выпускать классический вермут, быстро завоевавший огромную популярность; и именно в Пьемонте по сей день располагаются крупнейшие итальянские винокуренные заводы, в том числе Martini & Rossi, Cinzano, Gancia, Barbero, Riccadonna и Bosca.

Традиционные блюда Пьемонта: закуски (Gli antipasti)

В качестве закусок в Турине и Пьемонте подают горячие и холодные блюда с мясом и колбасами (salumi), а также фаршированные овощи, омлеты с зеленью и салаты. Типичной для данного региона закуской считается салат с добавлением оливкового масла, лимона, зелени, трюфеля и ломтиков сырого филе (карпаччо) молодой говядины из города Альба (l'insalata di carne cruda all'Albese).

Еще одна традиционная туринская закуска — хрустящие хлебные палочки гриссини (grissini torinesi). Они появились в XVII веке в окрестностях Турина и получили распространение по всей Италии. Сегодня эти длинные и тонкие палочки можно увидеть на столах практически во всех ресторанах страны и, разумеется, в Пьемонте. По легенде, гриссини изобрел в 1679 году придворный пекарь Антонио Бруненеро (Antonio Brunero) в стремлении следовать указаниям медика, предписывавшего болезненному Виктору Амадею II особое питание (желудок будущего короля не мог переваривать хлебный мякиш). После этого гриссини постепенно появились и на столах обычных людей и в итоге завоевали весь мир: на сегодняшний день это одна из самых известных итальянских закусок. Гриссини встречаются в Турине и Пьемонте в самых разнообразных вариантах: обычные, с кунжутом, с розмарином, орегано, тмином, с добавлением шпика и т.д.

Известно, что гриссини так нравились Наполеону, что он даже наладил специальную курьерскую службу между Турином и Парижем, предназначенную в первую очередь для доставки этих «туринских палочек» (les petits bâtons de Turin).

Традиционные блюда Пьемонта: первые блюда (I primi pasti)

К первым блюдам в Италии причисляют прежде всего вездесущую пасту (макаронные изделия). Основной вид пасты в Пьемонте и Турине — пельмени аньолотти (agnolotti/agnolotti piemontesi), которые можно попробовать практически в любом ресторанчике региона. Эта традиционная разновидность макаронных изделий с начинкой (pasta ripiena) предположительно названа в честь повара по имени Анджолино (Angiolino), жившего в пьемонтской местности Монферрат. По легенде, именно он изобрел рецепт этих своеобразных равиоли. Прозвище повара, Анджелот (Angelot), со временем преобразовалось в название «аньолот» (agnolot). Для пьемонтских аньолотти характерна квадратная форма. От других разновидностей итальянских пельменей они отличаются тем, что для начинки используется жареное мясо.

Как правило, для приготовления домашних аньолотти берут свинину, говядину, ветчину, яйца, накрошенные хлебные палочки гриссини, молотый мускатный орех и другие ингредиенты. Иногда аньолотти приправляют чешуйками трюфеля (tartufo) или сливочным маслом и шалфеем (burro e salvia). Также существуют другие разновидности аньолотти: с подливкой от жареного мяса (con sugo d'arrosto), с фаршем и помидорами (con tritato di carne e pomodoro), с мясным соусом (con ragù di carne) и тертым твердым сыром грана (grana) (впрочем, сыр может добавляться и ко всем прочим разновидностям). В некоторых частях Пьемонта распространены маленькие аньолотти «аль плин» (от слова «щипок») (agnolotti al plin/agnolotti del plin), обычно прямоугольной формы (их делают вручную, защипывая пальцами по краям вокруг начинки, отсюда и название). В Турине наиболее распространены три вида аньолотти: со сливочным маслом и шалфеем, с подливкой от жареного мяса и с мясным соусом (рагу).

Еще одним типичным первым блюдом в Пьемонте является яичная лапша тальятелле (tagliatelle all'uovo) или тальолини (tagliolini all'uovo/tajarin), нередко подаваемая со сливочным маслом и трюфелями. Кроме того, в пьемонтской кухне распространены различные виды ризотто (risotto), картофельные клёцки ньокки с плавленым сыром (gnocchi di patate alla bava) и лазанья аль-альбезе (то есть «из города Альба») (lasagna all'albese).

Помимо макаронных изделий, к первым блюдам относятся овощные супы минестрони (minestroni) и похлебки минестре (minestre) с пастой и фасолью (pasta e fagioli), а также густые рисовые супы с молоком и сушеными каштанами (minestre di riso, latte e castagne) и с фасолью (di riso e fagioli). Добавив к этой основе из риса и фасоли пикантную колбасу (salamino), получаем своеобразное пьемонтское ризотто под названием панисса (panissa).

Уникальное блюдо пьемонтской и туринской кухни — банья кауда (bagna cauda) (буквально переводится как «горячий соус»). Кушанье это в некотором роде напоминает фондю и представляет собой горячий острый соус из оливкового масла, анчоусов и чеснока, куда макают овощи (обычно сырые, но иногда также жареные или вареные), в том числе морковь, артишоки, сельдерей, топинамбур, перец, цветную капусту... Существует множество разновидностей этого пьемонтского блюда, но главное в нем, как и в фондю, — ритуал застолья.

Банья кауда — блюдо, которое по традиции едят в осенние и зимние месяцы, поскольку это отличный способ согреться в холодное время. Изначально банья кауда готовилась в большой сковороде, которая ставилась в центр стола. В наши дни блюдо обычно подают в индивидуальных керамических горшочках (fojòt), снабженных небольшой горелкой для поддержания температуры.

Банья кауда может подаваться как на первое, так и на второе, а иногда даже в качестве закуски.

Традиционные блюда Пьемонта: вторые (основные) блюда (I secondi piatti)

Из вторых блюд, характерных для пьемонтской кухни, особенно известны тушеная говядина в красном вине бароло — бразато аль бароло (brasato al barolo), а также ассорти из разных видов отварного мяса — боллито мисто (bollito misto).

Ассорти боллито чаще всего подают с горчицей и разнообразными соусами (особенно известен традиционный пьемонтский зелёный соус bagnet verd, который делается из петрушки, анчоусов, яиц и чеснока; а также виноградный соус под названием cognà или cugnà).

Вышеперечисленные блюда готовят из особой говядины — высококачественного мяса знаменитой пьемонтской породы коров (razza bovina Piemontese), одной из лучших в мире.

Среди других мясных блюд можно выделить типичное пьемонтское ассорти под названием финанциера (finanziera), для приготовления которого используются различные виды мяса, а также белые грибы и зелёный горошек, тушенные в вине барбареско с добавлением корицы. Необычное название блюда «финанциера» связано, как предполагают, с тем, что одно время этим ассорти особенно любили лакомиться биржевые деятели и представители финансового мира Турина.

Другим известным пьемонтским блюдом является ассорти из жареного мяса по-пьемонтски — фритто мисто алла-пьемонтезе (fritto misto alla Piemontese), куда входят телячьи эскалопы, бараньи отбивные, печень, мозги, курица, свиные ножки (batsoà), шпикачки, немного овощей и даже яблок и миндального печенья. В общем, в ход идет практически всё, ибо девиз данного блюда: ничто имеющееся на кухне не должно пропасть (единственное, что не входит в состав этого ассорти, — рыба).

Также в Пьемонте популярно блюдо уова алла Бела Розин (uova alla Bela Rosin), которое готовится из отварных яиц, разрезанных пополам и приправленных майонезом. Блюдо названо в честь любовницы Виктора Эммануила II, Розы Верчеллана. Перечислим еще несколько фирменных блюд Турина и Пьемонта: фаршированные перцы с отварным рисом по-турински (peperoni farciti di riso alla torinese), улитки со шпикачками сальсичча (lumache con salsiccia), отварные улитки в томатном соусе (lumache cotte in salsa di pomodoro), кукурузная каша полента с сырным фондю (polenta con fonduta), полента с мягким сыром фонтина и трюфелями (polenta consa), полента карбонада с сыром фонтина и мясным соусом (polenta carbonada con fontina e ragù).

Еще в регионе распространены блюда из форели (trota), цыпленок по-охотничьи (pollo alla cacciatora), жареные лягушки (rane fritte), а также фаршированные артишоки по-турински (carciofi ripieni alla Torinese) с телятиной, курицей, трюфелями и ветчиной. Наконец, достоин упоминания бифштекс по-турински (Bistecca alla Grissinopoli/alla Torinese), который готовится в панировке из покрошенных (но не слишком мелко) хлебных палочек гриссини. Как и по всей Италии, в Турине — и Пьемонте в целом — едят пиццу. Пьемонтский вариант этого универсального блюда отличается наличием мелко покрошенных кусочков желтого, красного и зеленого сладкого перца.

Из местных сыров наиболее известен сыр горгондзола, который часто используется в кулинарии Пьемонта. А главным пьемонтским деликатесом, безусловно, является белый трюфель (tuber magnatum Pico). Особенно известны трюфели из Альбы и Асти. Этот драгоценный подземный гриб, обладающий славой афродизиака и тонким, глубоким ароматом, обладает в гастрономическом мире особой, загадочно-поэтической аурой. В Пьемонте белые трюфели используют в качестве благородной приправы ко множеству традиционных блюд. Трюфели едят свежими, нарезанными тончайшей стружкой поверх ризоттто, аньолотти, тальолини, омлетов, салатов и прочих кушаний. Особой изысканности здесь не требуется. Наоборот: чем проще блюдо, тем лучше можно прочувствовать вкус и аромат трюфеля.

Традиционные блюда Пьемонта: десерты и сладости (I dolci)

Одним из известнейших напитков, предлагаемых в кафе и барах Турина, является бичерин (bicerin) — горячий напиток из кофе, шоколада и сливок. Кроме того, Турин славится своими шоколадными традициями. В этой сфере бесспорный лидер — небольшие конфеты джандуйотто (gianduiotto), созданные на основе шоколадно-ореховой пасты джандуйя (gianduja). Этот шоколад, содержащий около 30% пасты из местных лесных орехов высочайшего качества (Nocciola del Piemonte), назван в честь персонажа комедии дель арте — добросердечного пьемонтского крестьянина по имени Джандуйя; в форме его треуголки как раз и выполнены конфеты джандуйотто.

Всем известная шоколадно-ореховая паста Nutella также сначала называлась Gianduja. Шоколад джандуйя был изобретен в наполеоновскую эпоху, когда импортировать какао-бобы из Южной Америки было проблематично и накладно, поэтому производители шоколада придумали «разбавлять» шоколад фундуком.

Наконец, нельзя забывать о традиционном пьемонтском десерте под названием дзабальоне или сабайон (zabaglione, zabaione), который представляет собой горячий крем из взбитых желтков с сахаром и вином (это может быть, например, марсала). Подаваемый в высоких бокалах дзабальоне можно попробовать во многих кафе Турина, включая знаменитые Al Bicerin и Fiorio.

В Турине также много замечательных кафе-мороженых. В 1939 году компанией Gelati Pepino было изобретено и запатентовано мороженое Pinguino, первое в мире эскимо на деревянной палочке, покрытое горьким шоколадом. Это туринское мороженое так полюбилось Муссолини, что лакомство специально доставляли вождю в Рим.

Напоследок отметим нежное бисквитное печенье савоярди (savoiardi), или дамские пальчики, появившееся при дворе герцогов Савойских в XV веке.

Лучшие вина Пьемонта

Пьемонт — винный край и винный рай. В этом итальянском регионе девять энотек (зачастую расположенных в старинных замках), множество специализированных винных магазинов и два важных винодельческих музея (Martini & Rossi под Турином и Bersano в городке Ницца-Монферрато). Изо всех регионов Италии именно пьемонтские вина ценятся наиболее высоко.

В Пьемонте насчитывается около 75 тыс. гектаров виноградников, с которых снимают урожай в размере 7 млн центнеров белого и красного винограда. Всего в регионе производится 44 вида вина категорий D.O.C. («наименование проверенного происхождения», Denominazione di Origine Controllata) и D.O.C.G. («наименование проверенного (и гарантированного) происхождения», D.O.C. Garantita), а также бесчисленные разновидности вин категории V.Q.P.R.D. («высококачественное оригинальное вино», vini di qualità prodotti in regioni definite) и столовые вина «географического происхождения» (denominazione geografica). Вина высшей категории D.O.C.G. контролируются государственными дегустационными комиссиями, выпускающими специальные марки гарантии качества, которые производитель затем клеит на каждую бутылку.

Наибольшее количество пьемонтских вин категории D.O.C. и D.O.C.G. производится в областях Ланге (Langhe) и Монферрат (Monferrato), а также в Канавезе (Canavese) и Бьеллезе (Biellese), на холмах Овады и Акви, Кьери и Тортоны и в некоторых предальпийских долинах. Ниже приводится перечень пьемонтских вин этих двух высших категорий: Barolo (D.O.C.G.), Barbaresco (D.O.C.G.), Barbera d'Alba, Barbera d'Asti, Barbera del Monferrato, Barbera delle colline Tortonesi, Boca, Brachetto d'Acqui, Bramaterra, Caluso Passito del Canavese, Carema, Cortese di Gavi (белое), Cortese dei Colli Tortonesi, Cortese del Monferrato, Dolcett o d'Alba, Dolcetto di Asti, Dolcetto delle Langhe Monregalesi, Dolcetto di Diano d'Alba, Dolcetto di Dogliani, Dolcetto di Ovada, Erbaluce di Caluso (белое), Fara, Freisa di Chieri, Freisa di Asti, Gaviano, Gattinara, Ghemme, Grignolino d'Asti, Grignolin o del Monferrato, Lessona, Malvasia di Castelnuovo Don Bosco, Malvasia di Casorzo d'Asti, Moscato d'Asti (белое), Moscato d'Alba, Asti Spumante, Nebiolo d'Alba, Roero, Roero Arneis (белое), Rubino di Cantavenna, Ruchè di Castagnole Monfer rato, Sizzano и Loazzolo.

Самыми известными винами Пьемонта являются красные сухие вина бароло (Barolo) и барбареско (Barbaresco), имеющие категорию D.O.C.G. Утонченное и мягкое бароло, именуемое «королем вина и вином королей», производится из винограда сорта Неббиоло в одиннадцати коммунах (муниципалитетах) провинции Кунео и пользуется всемирной известностью. По закону, вино бароло должно иметь выдержку не менее 3 лет (из них 2 года в дубовых бочках), а содержание алкоголя не может быть ниже 13%. Бароло хорошо подавать к мясным блюдам, тяжелой мясистой пасте или ризотто.

Пьемонтское вино барбареско, наряду с бароло считающееся одним из лучших итальянских вин и входящее в десятку лучших вин мира, производится из винограда того же сорта Неббиоло, собранного с виноградников, расположенных в области Ланге провинции Кунео, а именно на территории муниципалитетов Барбареско, Треизо и Нейве, а также на части территории коммуны Сан Рокко Сенодельвио. Минимально необходимая выдержка для данного вина составляет 2 года (из которых 1 год в дубовых или каштановых бочках), а минимальное содержание алкоголя — 12,5%. Лучше всего дегустировать вино барбареско в период с пятого по десятый год выдержки. Это вино идеально подходит к мясу и особенно дичи.

Хотя барбареско производят из того же сорта винограда, что и бароло, да еще и в соседних географических областях, эти вина имеют некоторые отличия. Из-за особенностей климата в зоне барбареско виноград там вызревает несколько раньше, отсюда более раннее начало ферментации и более короткое время мацерации. По правилам D.O.C.G. барбареско может выдерживаться на год меньше, чем бароло. Основная разница между этими двумя винами в том, что танины, содержащиеся в молодом барбареско, становятся мягче за относительно короткое время, так что это вино можно пить уже через несколько (5-10) лет после урожая, в то время как танины бароло требуют более длительного времени вызревания для смягчения вина, в итоге оно полностью раскрывается только лет через десять, а то и двадцать-тридцать (у этого вина, как принято говорить, хороший потенциал выдержки). Кроме того, барбареско производится на более компактной винодельческой территории и потому не так широко представлено на рынке.

Другие известные вина Пьемонта — красное барбера (Barbera) (самое популярное вино в регионе; производится в трех вариантах: стандартное, суперьоре и шипучее), красное гриньолино (Grignolino) и белое кортезе (Cortese). Все эти вина имеют статус D.O.C.

♦♦♦♦♦♦

Читайте также:

- Наши отзывы о ресторанах Турина с фотографиями. Где поесть в Турине

♦♦♦♦♦♦

Использованные источники:

1. Турин как кулинарная столица

2. Аньолотти по-пьемонтски

3. О Турине: традиционная туринская кухня, классические блюда

4. Туринская кухня: основные блюда и исторические кафе и рестораны

5. Кухня Пьемонта и Турина

6. Туризм в Турине: гастрономические традиции пьемонтского региона

7. Также использованы фотографии с сайтов: cittadinovara.com, ap269.wordpress.com, locandadellorso.eu, eatandrinkpiemonte.blogspot.ru, galup.it, agriturismo.agraria.org, gingerandtomato.com, lacuocaciccia.com, studentessamatta.com, ristorantenuovacernaia.com, macellosocialevallebormida.it, stefanominelli.altervista.org, agriturismocascinabecotta.wordpress.com, alessandrianews.it, ricette.giallozafferano.it, ghiottonepavese.com, comune.gabiano.al.it, attibassi.it и it.wikipedia.org

Во время путешествий часто возникает вопрос: где вкусно и недорого поесть и попробовать традиционные блюда местной кухни? В Италии этот вопрос стоит особенно актуально: кухня здесь вкусная и разнообразная, ресторанчиков море, но не хочется напороться на неприятный сюрприз. Поэтому мы, перед тем как отправляться в поездку, стараемся хотя бы немного изучить особенности кухни того или иного региона и почитать отзывы конкретных людей о местных заведениях (путеводителям мы с некоторых пор не доверяем, так как несколько раз «накололись»).

В этой заметке мы поделимся впечатлениями о посещении двух тратторий в Турине, где нам довелось побывать во время самостоятельной поездки по северу Италии. Свои отзывы мы для наглядности проиллюстрируем сделанными нами же фотографиями интерьеров и самих блюд. Заодно будут приведены примеры цен на основные блюда в ресторанчиках Турина. Подробнее об основных традиционных блюдах туринской и пьемонтской кухни и лучших винах региона читайте тут.

В один из первых дней своего итальянского путешествия мы целенаправленно направились пообедать в место под названием Bicchierdivino. Траттория Bicchierdivino в Турине — это классическая пьемонтская харчевня (на местном диалекте подобные заведения называются piola piemontese) со вкусной и недорогой домашней кухней. Название траттории можно перевести как «Стаканчик вина». Фактически это нечто среднее между кафе и бистро. Учтите, что нормально пообедать здесь можно лишь в строго обеденное время: кухня работает только с 12:30 до 15:00 (что, впрочем, характерно для большинства местных ресторанчиков). В целом часы работы траттории таковы: она открыта с понедельника по пятницу с 7:30 до 18:00 и в субботу с 8:00 до 15:00; обратите внимание, что воскресенье — выходной.

По утрам в траттории подают завтрак с домашней выпечкой и бутербродами, а на обед можно попробовать типичные пьемонтские блюда, причем меню меняется ежедневно (меню с ценами одновременно обновляется и на сайте траттории). По субботам проводятся тематические вечера. Ресторанчик расположен в центре Турина, по адресу Via San Quintino, 15 (недалеко от главного туринского вокзала Porta Nuova и центральной улицы Via Roma; достаточно свернуть за угол с проспекта Corso Re Umberto). Сайт траттории Bicchierdivino в Турине: www.bicchierdivino.it. С многочисленными отзывами итальянцев и иностранных туристов об этом туринском ресторане можно ознакомиться тут. Отзывы в большинстве случаев весьма позитивные. Собственно, именно под впечатлением от соблазнительных туристических заметок о доступных гастрономических радостях мы и решили посетить данную остерию — и не были разочарованы.

Можем посоветовать этот симпатичный ресторан в Турине всем путешественникам: здесь можно поесть недорого и по-настоящему вкусно. Только имейте в виду, что меню у них только на итальянском; но даже если вы не знаете языка, можете заранее выписать для себя основные названия традиционных пьемонтских блюд с переводом и затем отыскать знакомые словосочетания в меню.

Предупреждаем, что место это весьма скромное, без малейшего намека на изысканность и манерное обслуживание: просто домашнее уютное заведение, где можно приятно пообедать и познакомиться с традиционной пьемонтской кухней. Отличный вариант для любознательного туриста, который не готов разбрасываться деньгами, но желает приобщиться к местной пьемонтской кулинарии и вообще к классической итальянской кухне. Обслуживание оперативное и четкое, блюда по-настоящему вкусные, а порции весьма щедрые (а иногда даже чрезмерные!). Еще порадовало, что, в отличие от многих других итальянских ресторанов, здесь не существует понятия coperto, то есть автоматически включаемой в счет надбавки на сервировку. Основные блюда стоят от 6 до 8 евро, что, согласитесь, вполне гуманно. Принцип заведения — использовать для приготовления блюд только продукты высокого качества и по возможности пьемонтских производителей.

Преимущество этой траттории еще и в том, что каждый день здесь предлагается разное меню, причем на обед всегда имеется выбор из четырех-пяти вариантов закусок, первого и второго блюд (ну, и еще десерты — если основных блюд вам мало или вы вообще больше любите сладкое). Дежурное меню написано мелом на доске при входе, но имеется и распечатка, которую можно изучить уже внутри ресторанчика. В летний сезон посетители могут также расположиться на столике под открытым воздухом, прямо на улице.

Единственное, хотим посоветовать приходить сюда не к концу обеда, а хотя бы в его разгар: мы заявились за полчаса до закрытия кухни, и нам было сказано, что половины блюд уже нет в наличии — закончились. Какие-то блюда остались только в незначительном количестве (одна-две порции). Так что выбор наш невольно несколько сузился. В итоге мы остановились на сыровяленой ветчине (окороке) прошутто с моцареллой из коровьего молока (prosciutto crudo con mozzarella fiordilatte) и сыровяленой говядине брезаола из Вальтеллины с рукколой и твердым пьемонским сыром грана (bresaola Valtellina con rucola e grana piemontese). Это мы взяли в качестве закуски, а на горячее заказали другие классические итальянские блюда: ризотто с артишоками и грудинкой (risotto con carciofi e pancetta) и запеканку из пасты каннеллони с мясной подливкой (cannelloni al forno al ragù di carne). Что касается каннеллони, то фактически это оказался такой сырно-мясной пирог, чем-то напоминающий лазанью, только с преобладанием сыра и помидоров (а вообще сами каннеллони представляют собой макароны в виде толстых трубочек, которые наполняются начинкой и запекаются). Ризотто, от которого не ожидалось ничего особенного (да и выглядело оно не слишком изысканно), приятно удивило. Вот ведь какие молодцы — надо же, насколько здорово можно приготовить такое, вроде, незамысловатое блюдо. Вкусная мягкая корейка, в меру твердый рис, мясистые черенки артишока и обволакивающий сырно-сливочный соус — стараниями поваров получилась не каша-размазня (как, наверное, можно подумать, глядя на фото), а удивительно вкусное и потрясающе душистое блюдо. Как каннеллони, так и ризотто стоили 6 евро.

Холодные блюда мы ели не как обычно, в начале обеда, а после горячего (так вышло из-за того, что кухня уже закрывалась). Таким образом, насытившись основными блюдами, закуски мы осилили уже не до конца, тем более что порции были просто гигантские. Брезаола — мягкое, слабосоленое мясо насыщенного красно-бордового цвета, очень нежное и приятное на вкус — отлично сочеталось с рукколой и сыром грана. А вот прошутто в данном варианте исполнения восторга не вызвал: слишком уж много соли (солидных таких, мерцающих прямо в теле мяса крупинок); правда, моцарелла несколько спасала положение. Оба варианта закуски обошлись нам по 8 евро. Ко всему этому изобилию можно было заказать еще и вино (судя по отзывам, в этой траттории оно отменное), но мы пили просто воду (за что заплатили 1 евро).

Подробнее об основных традиционных блюдах туринской и пьемонтской кухни и лучших винах региона читайте тут.

В наш последний день в Турине мы заглянули в другой ресторанчик, который совершенно случайно попался нам по пути. Это Trattoria Alba, которая расположена в центре Турина, прямо около одной из главных городских площадей, Piazza Vittorio Veneto, по адресу Via Eusebio Bava, 2. Отзывов об этом заведении мы раньше не читали и зашли просто наудачу (очень хотелось есть). Оба зала траттории оказались практически полностью заняты местными (причем в большинстве своем это, похоже, были знакомые хозяев), но, к счастью, свободный столик для нас нашелся. За другой свободный столик, более обширный, чуть позднее подсела стайка французов.

Персонал в этом ресторанчике говорит только по-итальянски. Меню, соответственно, тоже только на итальянском (но, повторюсь, вас может выручить знание некоторого стандартного набора названий здешних блюд). Несколько напрягает излишняя сухость и отстраненность официанток: немолодых и не слишком приветливых тетушек деловитого хозяйского вида, которые и не собирались нам улыбаться, но, впрочем, довольно быстро приняли и обработали заказ (кажется, это семейный ресторанчик, так что не исключено, что нас обслуживали сами владелицы). В конце концов, мы же пришли сюда вкусно поесть, а не за светскими любезностями. Цены вполне приемлемые: основные блюда стоят в районе 5-9 евро (плюс по 1 евро с человека берут за «хлеб и сервировку»; хлеб, к слову сказать, очень вкусный и свежий). Обстановка в ресторанчике достаточно аскетичная и даже безликая; менее уютная, чем в предыдущем заведении. Романтическим это место точно не назовешь, но кухня нам в целом понравилась.

Как и в большинстве других итальянских ресторанов, тут довольно специфические часы работы, так что легко можно напороться на закрытую дверь. Траттория открыта днем («на обед») только с 12:00 до 14:30, а вечером открывается только в 19:00 и работает до 22:30. В понедельник заведение не работает в принципе. Множество отзывов о траттории Alba в Турине можно найти тут (отзывы в основном на итальянском; за редким исключением, благоприятные).

На первое мы взяли традиционные пьемонтские равиоли аньолотти (agnolotti del plin), а также лапшу тальолини с мясным соусом (tagliolini al ragù). Тальолини, стоившие 5 евро, ничем особенным не удивили: добротные такие макароны по-флотски, а вот аньолотти (по-нашему пельмени) по 6 евро были очень хороши: с нежным фаршем в качестве начинки, со сливочным маслом и шалфеем — аромат неописуемый.

Вдобавок к этому, вы можете по желанию посыпать свои макароны, равиоли и т.п. традиционным твердым сыром грана падано, благо здесь, как и в других итальянских ресторанах, к блюдам из пасты приносят отдельную баночку с этим тертым сыром. За это не нужно отдельно платить, однако такая добавка сильно облагораживает кушанье. (Подробнее о традиционных блюдах туринской и пьемонтской кухни читайте тут).

Пили мы и на этот раз обычную воду без газа (acqua naturale). На второе выбрали достаточно дорогие блюда: эскалопчики скалоппине со спаржей (scaloppine agli asparagi), а также нарезанный стейк тальята из телятины на гриле с рукколой (tagliata di vitello alla griglia con rucola). Первое блюдо (скалоппине) стоило 8 евро и представляло собой два круглых пласта мяса из вырезки (предположительно свиной) с мелко нарезанной спаржей — всё это в очень вкусной подливке с этаким грибным ароматом. Принесенный официанткой еще в начале обеда хлеб тут пришелся весьма кстати: в оставшийся соус было приятно макать мякиш. Не хотелось оставить на тарелке ни грамма драгоценной жидкости.

Тальята, несмотря на высокую цену (14 евро), оставила смешанные впечатления: во-первых, порция была не гигантской, а во-вторых, местами мясо было с жилками. Однако телятина была очень свежая, мягкая и замечательно сочная (местами практически с кровью, но это не портило блюдо; а некоторым гурманам такая степень прожарки даже нравится). Короче говоря, блюдо неплохое, но, в отличие от остальных нами заказанных, своих денег явно не стоило.

В целом мы можем посоветовать эту тратторию в Турине тем, кто хочет попробовать блюда традиционной пьемонтской кухни по разумной цене и кого не отпугивает отсутствие роскошного интерьера и расстилающегося в любезностях персонала. Оформление скромное, кухня довольно простая, но вкусная и недорогая, хорошие порции. Одним словом, это простое и скромное место без претензий. Если вы ищете в Турине «приличный» ресторан с хрустальными люстрами и официантами в ливреях или хотите провести незабываемый вечер высокой кухни, то вам явно не сюда. Да, и еще: в обеденное время в траттории можно заказать комплексный обед из двух блюд (на выбор) всего за 12 евро. А вот самые дорогие блюда из меню здесь заказывать всё-таки не стоит: количество и качество не вырастут пропорционально в 2 раза, если вместо блюда за 7 евро вы выберете нечто за 14. Лучше остановиться на добротных середнячках.

Персонал в этом туринском ресторанчике, как уже было сказано, несколько сухой, хотя и корректный (разумеется, ни о какой грубости и речи нет). Когда мы, уже расплатившись, собирались уходить и ждали только сдачи (счет вышел на 37 евро), официантка по ошибке принесла на 10 евро больше. Мы указали ей на ошибку и наконец-то удостоились улыбки.

♦♦♦♦♦♦

Читайте также:

- Традиционная кухня Пьемонта и Турина: классические пьемонтские блюда и вина

Время: весна-лето 2013 года

Место: Венария Реале, Италия; королевский дворец Реджа ди Венария Реале

Событие: художественные выставки, развлекательные программы и шоу

Королевский дворец Реджа ди Венария Реале (Reggia di Venaria Reale), расположенный примерно в 10 км от Турина, — одна из самых известных и обширных загородных резиденций монархов Савойского дома в Пьемонте. Наряду с другими резиденциями Савойской династии этот архитектурный ансамбль находится под охраной ЮНЕСКО. В 2013 году туристов, посещающих дворец и сады Венария Реале, ждет насыщенная программа культурных мероприятий: выставок, шоу и разнообразных развлечений для детей и взрослых.

В настоящем обзоре мы постараемся познакомить вас с наиболее интересными выставками и прочими культурными мероприятиями, которые будут проходить в 2013 году во дворце Венария Реале около Турина. Надеемся, что эта информация поможет отдыхающим на севере Италии туристам определиться со своими планами. Если вы не знаете, куда съездить из Турина и какие интересные выставки в Турине и его окрестностях посетить в 2013 году, — этот обзор для вас.

Выставка картин Лоренцо Лотто в резиденции Венария Реале

С 9 марта до 7 июля 2013 года: выставка «Лоренцо Лотто в провинции Марке». Выставка знакомит с творчеством одного из величайших мастеров итальянского Ренессанса, Лоренцо Лотто (Lorenzo Lotto) (1480-1556).

Недавно проходившая в ГМИИ имени А.С. Пушкинаи вызвавшая немалый интерес публики выставка произведений Лоренцо Лотто теперь переместилась в Пьемонт, в королевский дворец Реджа ди Венария. В дополнение к экспонатам, которые любители искусства уже имели возможность увидеть в Москве, список демонстрируемых шедевров пополнился десятком новых работ Лотто из различных итальянских церквей и музеев.

Кроме того, посетители выставки смогут увидеть переведенную на холст фреску Лоренцо Лотто «Викентий Феррер во славе» из церкви Св. Доминика в городе Реканати.

Всего на этой интереснейшей выставке представлено около двадцати работ Лоренцо Лотто — художника, чей беспокойный нрав, восприимчивость к тревогам и проблемам жизни делают его особенно близким нашему времени. Одновременно экспозиция приглашает совершить увлекательное путешествие по области Марке, в которой активно работал Лотто. Работы, выполненные Лотто в этом регионе, стали одной из вершин не только его творчества, но и всего итальянского Ренессанса. Молельные образы, созданные для частных заказчиков или церквей, портреты, аллегорические картины светского характера — все эти произведения иллюстрируют нестандартный биографический и стилистический путь этого выдающегося художника.

Часы работы выставки совпадают с часами работы дворца Венария Реале: вт-пт с 9:00 до 17:00 (кассы закрываются в 15:30), сб и вс: с 9:00 до 20:00 (кассы закрываются в 18:30); понедельник выходной. Дворец открыт в праздничные дни, в том числе 25 апреля, 1 мая, 2 июня и 15 августа.

Стоимость билетов: билет на выставку Лоренцо Лотто стоит 8 евро и включает также посещение сада резиденции (Верхнего и Нижнего парка) и водного шоу. Также можно приобрести комбинированный билет "Tutto in una Reggia - Tutto compreso", включающий посещение всех текущих выставок, а также самой королевской резиденции с постоянной экспозицией «Театр истории и величия», садов и водного шоу. Такой билет стоит 20 евро. Для детей младше 6 лет — бесплатно. Комбинированный семейный билет для 2 взрослых и до 3 детей в возрасте от 6 до 18 лет обойдется в 39 евро.

Выставка церемониального корабля Савойского дома в резиденции Венария Реале

С 1 марта до 21 июля 2013 года: выставка «Великолепная лодка». Выставка проходит в грандиозном здании королевских конюшен (Scuderie Juvarriane) резиденции Реджа ди Венария Реале. Посетители смогут увидеть старинную венецианскую лодку La Peota dei Savoia, принадлежавшую герцогу Савойскому, королю Сардинского королевства Карлу Эммануилу III. Это уникальное судно — не только самое невероятное сооружение, созданное по заказу Савойского дома, но и последний существующий в мире подлинный буцентавр (венецианская церемониальная галера) XVIII века.

Лодка демонстрируется в здании конюшен, построенном знаменитым архитектором Филиппо Юварра, который также принимал участие в разработке проекта самого судна. Величественная пеота оживает на глазах у зрителей благодаря красочным мультимедийным эффектам режиссера Давида Ливермора (Davide Livermore), специализирующегося на музыкальных постановках.

Театральный антураж позволяет наглядно представить, как судно использовалось во время пышных придворных празднеств эпохи барокко. Впечатление от зрелища дополняется музыкой той эпохи: гипнотически захватывающие визуальные образы сопровождаются ариями Антонио Вивальди.

Часы работы выставки совпадают с часами работы дворца Венария Реале (см. выше). Мультимедийное шоу — каждые 40 минут.

Стоимость билетов: билет на выставку «Великолепная лодка» стоит 10 евро и включает также посещение сада резиденции (Верхнего и Нижнего парка) и водное шоу. Также можно приобрести комбинированный билет "Tutto in una Reggia - Tutto compreso".

Выставка королевских платьев от Роберто Капуччи в резиденции Венария Реале

С 23 марта до 8 сентября 2013 года: выставка «Роберто Капуччи: в поисках царственности». Выставка дает уникальную возможность увидеть 50 платьев, созданных в период с 1950-х годов до наших дней легендарным модельером Роберто Капуччи (Roberto Capucci) (р. 1930) специально для королевских особ, кинозвезд и дам высшего света.

Итальянский кутюрье Роберто Капуччи не имеет себе равных в искусстве создавать подлинно царственные образы с помощью творений, которые можно назвать настоящими «скульптурами из ткани». Наряду с этими фантастическими платьями на выставке представлены различные фотографии, эскизы, видеозаписи и воспоминания, повествующие об истории отдельных шедевров Капуччи и знаменитостях, которые когда-то облачались в эти наряды.

Желая максимально выразить свой блеск и очарование, к модельеру обращались, в частности, представительницы знатных итальянских родов Боргезе, Одескальки и Колонна, знаменитые актрисы Валентина Кортезе и Сильвана Мангано, оперная певица Райна Кабаиванска, мировые кинозвезды Мэрилин Монро и Эстер Уильямс, а также лауреат Нобелевской премии Рита Леви-Монтальчини. Созданные для этих женщин пленительные платья позволяют погрузиться в мир красоты и роскоши второй половины XX века и познакомиться с творчеством одного из величайших мастеров мировой моды.

Часы работы выставки совпадают с часами работы дворца Венария Реале (см. выше).

Стоимость билетов: билет на выставку Роберто Капуччи стоит 10 евро и включает также посещение сада резиденции (Верхнего и Нижнего парка) и водное шоу. Также можно приобрести комбинированный билет "Tutto in una Reggia - Tutto compreso".

Выставка росписей из часовни братства Св. Павла в резиденции Венария Реале

С 1 марта 2013 года постоянная экспозиция во дворце Венария Реале включает также цикл росписей разрушенной часовни братства Св. Павла (L'Oratorio della Compagnia di San Paolo), некогда прилегавшей к древнему дворцу Монте-ди-Пьета в Турине. Теперь отреставрированные росписи демонстрируются в сакристии церкви Святого Губерта (Cappella di Sant’Uberto) — великолепной постройки Филиппо Юварра, расположенной на территории резиденции Венария Реале.

Десять сохранившихся полотен XVII века относятся к живописному циклу, созданному по замыслу величайшего итальянского писателя и драматурга той эпохи Эмануэле Тезауро (Emanuele Tesauro) (1592-1675). Это картины нескольких придворных художников, таких как Шарль Дофин (Charles Dauphin) и Бартоломео Караволья (Bartolomeo Caravoglia), работавших в том числе и для резиденции Венария Реале под руководством Тезауро.

Публика сможет увидеть не только один из самых величественных примеров живописи пьемонтского барокко, но и один из самых значительных художественных циклов XVII века, полностью посвященных апостолу Павлу. Картины последний раз демонстрировались совместно в 1876 году, когда отмечалось 450-летие основания братства Св. Павла.

Часы работы экспозиции совпадают с часами работы дворца Венария Реале (см. выше).

Стоимость билетов: осмотр росписей входит в билет «Резиденция и сады» (Reggia e Giardini) (цена 15 евро).

Обновленная постоянная экспозиция во дворце Венария Реале и сады

С 1 марта посетители могут увидеть обновленную постоянную экспозицию отреставрированного королевского дворца Реджа ди Венария, познакомившись с историей и искусством Савойского дома. Экспозиция, получившая название «Театр истории и величия», занимает первый и второй этажи резиденции.

Сегодня во дворце открыты для осмотра апартаменты герцогини Марии-Джованны Савойской и герцога Карла-Эммануила II, королевские покои Виктора Амадея II, часть залов Дворца Дианы середины XVII века, Большая галерея и церковь Святого Губерта архитектора Филиппо Юварра, а также ряд современных мультимедийных инсталляций Питера Гринуэя, посвященных придворной жизни.

С 1 марта 2013 года в рамках постоянной экспозиции дворца Реджа ди Венария будет представлена картинная галерея принца Евгения Савойского. На выставке можно будет увидеть 60 произведений живописи XVII века из коллекции Савойской галереи Турина (Galleria Sabauda), в том числе шедевры Рени, Чиньяни, Ван Дейка, Брейгеля и других прославленных мастеров итальянской, фламандской и нидерландской живописи.

Не стоит забывать, что во дворце Реджа ди Венария Реале длительное время размещались казармы, поэтому для возвращения резиденции к жизни потребовались серьезные реставрационные работы. Комплекс открылся для туристов лишь в 2007 году.

Что касается садов Реджа ди Венария Реале, то они не сохранились, поскольку были превращены французскими войсками в тренировочные плацы. Однако усилиями реставраторов сады были восстановлены. Нижний парк теперь оформлен гротами, лужайками, прудами, фонтанами и современными скульптурами Джузеппе Пеноне (Giuseppe Penone). В Верхнем парке установлен занимательный игровой павильон Fantacasino, созданный по подобию некогда стоявшего здесь Храма Дианы. Также воссоздан большой канал, аллеи, цветочный сад и королевский огород.

Стоимость билетов: билет «Резиденция и сады» (Reggia e Giardini) стоит 15 евро и включает осмотр садов (Верхнего и Нижнего парка), а также постоянной экспозиции дворца Венария Реале и водное шоу. Существует также отдельный билет стоимостью 5 евро, включающий только осмотр садов и водное шоу.

Фонтан Оленя и водные представления в резиденции Венария Реале

В Парадном дворе резиденции можно увидеть, как оживает фонтан Оленя (Fontana del Cervo). В полдень здесь демонстрируется водное шоу, а в выходные дни по вечерам — настоящий светомузыкальный спектакль «Водяной театр».

Фонтан работает с 1 апреля по 13 октября 2013 года. Со вторника по воскресенье и в праздничные дни в 12:00 проходит водное шоу. Кроме того, по субботам, воскресеньям и праздникам в 20:00 можно увидеть специальное шоу «Водяной театр» продолжительностью около 30 минут с музыкально-световыми эффектами и танцем сотни водяных струй. Дневные водные шоу включены в стоимость всех типов билетов. Вечерние светомузыкальные шоу фонтана можно посмотреть бесплатно.

♦♦♦♦♦♦

Официальный сайт королевской резиденции Реджа ди Венария Реале: www.lavenaria.it

♦♦♦♦♦♦

Как добраться до дворца Венария Реале из Турина

Городок Венария Реале находится примерно в 10 км от Турина. Из Турина туда можно доехать на рейсовых автобусах № 11 (конечная остановка piazza De Gasperi) или 72 (от viale Giordano Bruno). Стоимость поездки составляет 1,5 евро.

Еще один вариант: добираться от туринского вокзала Torino Dora на пригородном поезде линии Torino - Aeroporto - Ceres (до станции Venaria).

Также от центра Турина до резиденции Венария Реале ходят специальные шаттлы Venaria Express (со вторника по воскресенье, проезд стоит 3 евро в одну сторону или 5 евро туда и обратно).